-
آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
توضیح:
ـــ این تاپیک زیر مجموعه بخش «هنر عکاسی» است و نمایش پست‌های ارسالی منوط به تایید یکی از مدیران است. لطفا پست تکراری ارسال نفرمایید تا پست شما رویت شده و تایید شود.
ـــ لطفا در هر پست فقط یک المان هنری را با نمونه عکس معرفی بفرمایید.
ـــ هدف این تاپیک این است که بدون توضیح یا با توضیح حداقل و با نمایش عکس با مفاهیم آشنا شویم.
ـــ تا جای ممکن نام عکاس و لینک‌ها فراموش نشود.
با سپاس
=========================
قانون یک‌سوم
http://tn3-2.deviantart.com/fs15/300...d_by_gilad.jpg
http://tn3-1.deviantart.com/fs15/300...y_by_gilad.jpg
http://tn3-1.deviantart.com/fs14/300...n_by_gilad.jpg
برای مشاهده سایز بزرگتر روی تصاویر کلیک کنید.
عکاس: Gilad Benari
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
هدایت چشمان بیننده
برای مشاهده سایز بزرگتر روی تصاویر کلیک کنید:
http://tn3-1.deviantart.com/fs12/300...__by_gilad.jpg
http://tn3-1.deviantart.com/fs15/300...d_by_gilad.jpg
http://tn3-1.deviantart.com/fs13/300...y_by_gilad.jpg
عکاس: Gilad Benari
خطوط یکی از رموز ایجاد حرکت در عکس هستند.
خطوط افق و عمودی ایستا بوده و خطوط قطری همگرا یا واگرا، پویایی دارند.
تعادل بین خطوط ایستا و پویا را بهم نریزید مگر کاملا هدفمند.
مقداری فضا برای حرکت در قاب اختصاص دهید.
به حرکت عمقی (حرکت در پرسپکتیو به سمت Vanishing Point) توجه داشته باشید.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
فضای منفی
ناحیه‌ای خالی و بزرگ در قاب تصویر. ذاتا مایل هستیم آن فضا را با تخیلات خود پر کنیم.
یا در سبک مینیمالیسم از آن استفاده کنید یا خلق فضایی با حس رویایی بیشتر.
حس تعادل را با تقابل «فضای منفی» در یکطرف و «جزئیات بسیار» در طرف دیگر بهم نریزید. (مگر آگاهانه و از روی عمد!)
برای مشاهده سایز بزرگتر روی تصاویر کلیک کنید:
http://tn3-1.deviantart.com/fs12/300...n_by_gilad.jpg
http://tn3-1.deviantart.com/fs13/300...y_by_gilad.jpg
http://tn3-1.deviantart.com/fs18/300...s_by_gilad.jpg
عکاس: Gilad Benari
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
برش جزئیات
جزء نه به معنی بی اهمیت. در معنای بخشی مهم از یک کل.
گاه جزئیات مهم تصویر بی‌منظور برش می‌خورد و این خیلی بد است.
بیننده همیشه می‌فهمد برش هدفمند بوده یا در نتیجه‌ی ناشی‌گری!
به اینکه چه چیز را برش می‌دهید و چگونه برش می‌دهید بیاندیشید.
برای مشاهده سایز بزرگتر روی تصاویر کلیک کنید:
http://tn3-2.deviantart.com/300W/fs7...e_by_gilad.jpg
http://tn3-1.deviantart.com/fs10/300...8_by_gilad.jpg
http://tn3-2.deviantart.com/fs10/300...e_by_gilad.jpg
عکاس: Gilad Benari
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
نام که نه! اما ردپای عکاس در پایین عکس هست.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
هر تکراری لزوما ریتمیک نیست. ریتم، تکرار با توالی معین و الگوی مشخص است.
ریتم
http://gb1.chinabroadcast.cn/mmsourc...d061219039.jpg
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
تقابل توام با تضاد
http://gb1.chinabroadcast.cn/mmsourc...d061219020.jpg
عکاس: Oded Balilty
پ.ن: با سپاس از آقای پیام اکبری که نام عکاس را نمی‌دانستم و فرمودند.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
سوال و جواب
این یکی رو به شخصه از روی دست موسیقیدان‌ها تقلب کردم! اما کدام هنر است که محروم از سوال و جواب باشد؟!
دارم تو ذهنم می‌چرخم تا ببینم چطور باید بگم.
بعضی آدمهای خیلی آماتور در گوش دادن موسیقی، وقتی نوایی را زمزمه می‌کنند تمام سوالها و جوابها را زمزمه می‌کنند:::big grin2:::
دختر بچه کوچولو در این زمزمه کردن‌ها سوزنش گیر کرده بود و هی می‌گفت:
ـــ نمی‌دونی بخدا
ـــ دی ری م
ـــ نمی‌دونی بخدا
ـــ دی ری م
ـــ نمی‌دونی بخدا
ـــ دی ری م
.
.
.
این دیگه ابتدایی ترین نوع سوال و جواب بود.
آثار موسیقایی یوهان سباستیان باخ مملو از سوال و جواب است.
در ادبیات هم هست. گهی پشت به زین و گه زین به پشت.
تقریبا همون: "زدی؟ پس بخور!" است.
بازم نشد!
تصور کنید دوتا بچه رو که یکی داخل لگنی پلاستیکی نشسته و دیگری لگنی رو مثل کلاه روی سرش گذاشته و هر دو زل زده‌اند به دوربین. (طبیعتا یکی از اونها از پشت لگن زل زده)
این عکسها را ببینید. اگر باز هم نشد، یک نفر که منظور من رو متوجه شده برای دیگران و خودم(!؟) توضیح دهد.
البته در تضاد ها بنوعی سوال و جواب هم هست. اما همیشه همه سوال و جواب ها متضاد نیستند.
آخرش نمونه‌ای که دم دستم بود گم شد! (برای مشاهده سایز بزرگتر روی تصویر کلیک کنید.)
http://tn3-2.deviantart.com/fs12/300...d_by_gilad.jpg
اون عکس معروف مارگرت بورک وایت هم نمونه‌ای دیگر از سوال و جواب است:
http://www.uwm.edu/~gjay/Whiteness/bourke-white.jpg
یک عده خسته و رنجور و گرسنه در صف. عده‌ای دیگر در حال ترکیدن از خوشی و آسایش در اتومبیل. پوستر بالاترین استاندارد زندگی در دنیا را معرفی می‌کند و عکاس طعنه میزند که کدامیک را می‌گویی؟! و چشم بیننده مدام در رفت و برگشت.
اگر نمونه‌های بهتری پیدا کردم معرفی میکنم.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
بسط ایده
به‌نظرم شکوفایی، بسط، توسعه و پرورش یک ایده (تاکید میکنم: "یک" ایده) بزرگترین هنر یک مینیمالیست است. اینجاست که میزان خلاقیت محک زده میشود.
مگر اینکه عکاس امکان چیدمان صحنه را داشته باشد وگرنه یا هنر خالق طبیعت را ثبت خواهد کرد و یا هنر یک آرشیتکت را.
اما بهرحال فکر میکنم خوب دیدن و کادر را درست بستن، هنر است:
روی تصویر کلیک کنید تا شکوفایی و توسعه مکعب مستطیل‌ها بهتر دیده شود.
http://tn3-2.deviantart.com/fs18/300...by_biroo87.jpg
بسط ایده معمولا از نظر بصری تکرار دارد ولی با تکرار خالی از هرگونه شکوفایی و توسعه، یکی نیست.
طبیعتا دست در توسعه تم‌های آبستره، بازتر است:
http://tn3-2.deviantart.com/fs23/300...04baa5efc5.jpg
http://tn3-2.deviantart.com/fs14/300...by_prismes.jpg
بسط ایده و یک تم در موسیقی بسیار بسیار مهم و حیاتی است. هر آهنگی که در خاطر افراد و جامعه ماندگارتر است نشان از تم کوتاه‌تر و بسط و توسعه خلاق‌تر دارد.
نمونه‌ها:
تم اصلی موسیقی فیلم «از کرخه تا راین» آهنگساز مجید انتظامی
«تولد، تولد، تولدت مبارک» (بله همین تولد تولد به‌ظاهر پیش‌پا افتاده رو عرض میکنم که در گذر از سالها هنوز چیزی جایگزین‌اش نشده است!) آهنگساز انوشیروان روحانی
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
موردی پیدا کردم که کار آرشیتکت، «تکرار» است و نه «بسط» و عکاس بسیار هوشمندانه کار چند آرشیتکت را ترکیب کرده و ایده مستطیل را بسط داده است:
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
«بسط ایده» در طبیعتی که بزرگترین بسط ایده‌اش واقعه بیگ بنگ است(روی تصویر کلیک کنید):
http://tn3-1.deviantart.com/fs14/300..._walter_zy.jpg
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
سجاد عزیز سوالی پرسیده بودند که فکر میکنم پاسخش در اینجا باشه بهتره:
سوال:
ـــ کتاب کمپوزیسیون در عکاسی به زبان فارسی ؟
جواب:
ـــ «کادربندی در عکاسی» تالیف و ترجمه بهزاد موسوی امین انتشارات اسلیمی
ـــ «ترکیب‌بندی در عکاسی» ترجمه پیروز سیار انتشارات سروش
کتاب اول را 700 تومان و کتاب دوم را 1800 خریده بودم. با توجه به کمبود گاز و سرما (؟!) ممکنه قیمتها تغییر کرده باشد.
به‌نظرم این دو کتاب را باید داشته باشید با توجه به اینکه: "آنچه در این کتب و دیگر کتابها و البته این تاپیک هست، البته که وحی منزل نیست و فقط افقی را در ذهن و روح ما باز می‌کند."
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
زبان رنگها
نکات:
1- این موضوع کاملا مستقل از «هارمونی رنگ» است. به‌نوعی زیربنای آن است.
2- مفاهیم رنگها حاصل متوسط‌گیری از جامعه‌ای آماری و مشاهدات علمی و برخی استدلال‌ها است. بنابراین استثنا دارد و ممکن است یهو «مشکی رنگ عشقه» شود.
1- قرمز
از آنجا که رنگ آتش و خون است همواره آمیخته با انرژی، جنگ، خطر، دوام، صراحت، قدرت، شهوت، امیال و عشق است.
قرمز شور و هیجانی قوی دارد.
باعث افزایش متابولیسم، نرخ تنفس و فشار خون انسان است.
بشدت قابل رویت است و از این رو است که چراغ توقف راهنمایی، علائم خطر و تجهیزات مربوط به آتش و اطفای آن معمولا قرمز هستند.
نشان شجاعت است و بنابراین در پرچم بسیاری از کشورها دیده میشود.
رنگ ایدآل جهت تحریک به تصمیم‌گیری سریع است. BUY NOW - Click Here
اغلب برای تحریک احساسات ا-ر-و-ت-ی-ک بکار می‌رود. لب‌ها و ناخن‌های قرمز، نور قرمز و لباس قرمز.
از آن رو که بسیار پر انرژی است مناسب تبلیغ نوشابه‌های انرژی‌زا، بازی‌ها، اتومبیل‌ها و آنچه به ورزش یا فعالیتهای فیزیکی شدید مرتبط است، می‌باشد.
1-1- قرمز روشن
معرف لذت و خوشی، احساسات اسمشونبر و استغفرالله عشق است.
1-2- صورتی
معرف عشق، تخیلات عاشقانه و دوستی رفاقت است. علامت خصوصیات زنانه.
1-3- قرمز تیره
قدرت، عزم راسخ، خشم، رهبری، شجاعت، اشتیاق، نفرت و قهر
1-4- قهوه‌ای
اشاره به پایداری، معرف خصوصیات مردانه
1-5- قهوه‌ای مایل به قرمز
خرمن محصول، پاییز
2- نارنجی
مخلوطی از شور و حرارت قرمز و شادی و خوشحالی زرد است. آمیخته با لذت، نور آفتاب و نواحی گرمسیری.
معرف وجد سرور، شیدایی و افسون، خوشحالی، خلاقیت، قصد، کشش، کامیابی، دلگرمی و تحریک.
به چشم انسان نارنجی رنگی بسیار داغ است. با این‌حال خصلت تهاجم و سلطه‌گری قرمز را ندارد.
موجب افزایش اکسیژن در مغز و محرک فعالیتهای فکری است.
از آن رو که همرنگ مرکبات است موجب افزایش اشتها و احساس سلامتی است.
همرنگ پاییز و خرمن گندم نیز هست، پس تداعی کننده آن حال و هوا نیز میتواند باشد.
2-1- نارنجی تیره
به معنای فریب و سؤظن است.
2-2- قرمزنارنجی
مرتبط با آرزو و «خواستن» ، تمایلات ا-ر-و-ت-ی-ک، چیرگی، تهاجم و تشنگی برای شور و تحرک است.
2-3- طلایی
روشنایی، فرزانگی و توانگری. سمبل کیفیت بالا
3- زرد
لذت، خوشحالی، هوش و انرژی.
احساس گرمی (و نه داغی)
برانگیزنده‌ی خوش‌رویی و محرک فعالیت مغزی.
زرد بسیار جلب توجه می‌کند.
3-1- زرد تیره و چرک
احتیاط، خرابی، بیماری، حسادت.
3-2- زرد روشن
معرف هوش و خرد، نشاط و تازگی، لذت.
4- سبز
رنگ طبیعت.
سمبل رشد، هماهنگی، نشاط و باروری.
حسی بسیار قوی و مرتبط با «امنیت و بی‌خطری».
4-1- سبز تیره
جاه‌طلبی، طمع و حسادت.
4-2- سبز مایل به زرد
بیماری، ترسویی، ناسازگاری و حسادت.
4-3- سبز اقیانوسی
شفا و حمایت
4-4- سبز زیتونی
صلح و آرامش
5- آبی
رنگ آسمان و دریا.
معرف عمق و پایداری.
سمبل اعتماد و پشت‌گرمی، وفاداری، فرزانگی، اعتمادبه‌نفس، هوش و فراست، ایمان، صداقت، پارسایی، خلوص و عوالم روحانی.
کاهنده متابولیسم بدن و آرامش بخش.
5-1- آبی روشن
سلامتی، التیام، آسایش، تفاهم و لطافت.
5-2- آبی تیره
بصیرت، قدرت، کمال و جدیت.
6- ارغوانی
تلفیقی از پایداری آبی و انرژی و حرارت قرمز.
مرتبط با هر‌انچه سلطنتی است.
سمبل قدرت، نجابت، نعمت، بزرگی، استقلال، خلاقیت، فرزانگی، رمز و راز، جادو و بلند‌همتی.
6-1- ارغوانی روشن
محرک احساسات رومانتیک و نوستالژیک.
6-2- ارغوانی تیره
محرک حس غم و افسردگی.
7- سپید
روشنایی، خوبی، پاکی، خلوص، ایمان، امنیت، سادگی و سرآغاز.
همرنگ با برف است و بنابراین گاه ایجاد کننده‌ی خنکی است.
8- سیاه
قدرت، سلیقه، زیبایی، وقار، تشریفات، مرگ، شیطان، رمز و راز.
گاه تشدید کننده‌ی احساس عمق و پرسپکتیو است.
پ.ن: نمونه عکسها را بتدریج قرار می‌دهم. اگر مایل بودید این لطف را داشته باشید، ابتدا نام رنگ و حس قالب را درج کنید و سپس عکس را قرار دهید. عکسی که واقعا معرف آن رنگ و حس باشد.
با سپاس
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
هادی جان ممنون بایت معرفی کتاب اقا یه پیشنهاد هم میکنم به نظرم این مطالب را بصورت PDF بزار یا در اخر به اسم سایت همش را بصورت یک PDf حتما قرار بده
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
خواهش میکنم.
در مورد PDF آنچنان بار علمی وهنری برای اینکار نمی‌بینم. اما اگر دوستان مفید دید‌ه‌اند، میشه در انتها (اگر انتهایی باشد) اینکار را کرد.
منابع پست رنگها:
ـــ کتاب
. همنشینی رنگها جلد 1 و 2 ترجمه فریال دهدشتی شاهرخ
. Color Harmoy از کتب کتابخانه دانشگاهم بوده و نام مولف‌‌اش را بخاطر ندارم. (اما رو جلدش پر از قرقره‌های رنگی بود!)
ـــ وب‌سایت
کد:
www.color-wheel-pro.com/color-meaning.html
en.wikipedia.org
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
نارنجی - افسون - کشش - گرمی
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
قرمز (خطر - ناامنی) در تقابل با آبی تیره (آرامش - کمال)
به هارمونی رنگها که برسیم، می‌بینیم آبی و قرمز در چرخه رنگها در تضاد با یکدیگرند.
اطلاعات بیشتر در باره عکاس:
کد:
http://hotburrito2.deviantart.com/
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
آبی در کنار (نه در مقابل!) زرد (دو رنگ تقریبا مکمل در هارمونی رنگ)
برای مشاهده سایز بزرگتر رو ی تصویر کلیک کنید:
طیف‌هایی از «آبی فولاد» و «آبی کبالت» در مقابل طیف‌هایی از زرد.
پیشنهاد میکنم کم‌کم با نام انگلیسی انواع سایه‌های هر رنگ آشنا شوید. برای اینکار از ویکی‌پدیا یا نرم‌افزار Corel Draw و Color Impact کمک بگیرید.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
برای ارائه نمونه متضاد و مکمل در رنگها و تعریف تاثیرات آنها نیازمند صحبت درباره هارمونی رنگ و برای وارد شدن به بحث هارمونی رنگ نیازمند تعاریف پایه هستیم. اما به سبک همین تاپیک. تلگرافی (تا جای ممکن) و به‌روایت تصویر.
این چرخه متعارف (خلاصه‌تر و کامل‌تر هم دارد) رنگها است، که اولین بار در سال 1666 نیوتن طراحی‌اش کرد:
و این دسته‌بندی گرم - خنک (که با توجه به توضیحات مربوط به رنگها نباید ابهامی درباره علت گرم و خنک بودن آنها، باشد) :
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
به‌نظرم در جایی گفته بودم هر کس با رنگ سر و کار دارد، باید نرم‌افزار Color Impact را داشته باشد. لینک دانلودش را نیز معرفی کرده‌ام.
اضافه بر آن این ابزار ادوبی را ندیده بودم و به‌نظرم خیلی جالب آمد:
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
رنگهای مکمل
ـــ دو رنگ مکمل در چرخه رنگ، مقابل یکدیگر قرار دارند.
ـــ از ترکیب آنها به رنگهای خنثی (سپید،سیاه،خاکستری) می‌رسیم. در سیستم CMYK به خاکستری یا قهوه‌ای لجنی.
ـــ کنارهم بودنشان موجب تثبیت و تقویت یکدیگر است. هر چند بدلیل تحرک عصبی زیادی که تولید می‌کنند مناسب نوشتاری ریز روی کاغذی به رنگ مکمل‌اش نیستند!
ـــ استدلال روشن‌تر از گل‌سرخ؟ گل قرمز و برگ سبز (دو رنگ مکمل)
ـــ چیره‌دستی در کنترل رنگهای مکمل امری بسیار مهم در عکاسی رنگی است. مجاورت رنگهای مکمل موجب خلق «کنتراست رنگی گیرا» است. بنابراین اگر می‌خواهید سوژه، ضمن ارتباط با پس‌زمینه، از پس‌زمینه بیرون بزند! و بلافاصله نظر بیننده را جلب کند، بهتر است رنگ این دو مکمل یکدیگر باشد. نکته جالب اینجاست که اندازه سوژه هر قدر کوچک باشد، باز هم نگاه را به سمت خود خواهد کشید!
منبع:
http://www.picturecorrect.com/photog...omposition.htm
http://www.tigercolor.com/color-lab/...eory-intro.htm
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
رنگهای مشابه
ـــ رنگی از چرخه رنگ و دو همسایه‌اش. بدیهی هر رنگی با دو رنگ در این چرخه همسایه است، بنابراین به سه رنگ و در نهایت تونالیته‌هایش اکتفا میشود.
ـــ هارمونی رنگ همسایه، حسی متین، آرام و راحت را منتقل می‌کند.
ـــ حسی شبیه سایه‌های ملایم و نورهای دیفیوز در پرتره‌های سیاه و سفید است.
ـــ دقت کنید با ته‌رنگ (Tint)، سایه (Shade) و تن (Tone (اینم که همون تن شد!))، اشتباه نشود. هر چند آنها نیز ساختارهایی هارمونیک هستند و حسی مشابه «رنگهای مشابه در چرخه رنگ» ایجاد می‌کنند.
پ.ن: حسی که هارمونی رنگ منتقل می‌کند، مهمتر از حسی است که هر رنگ منتقل می‌کند. من همیشه در برابر سوال: «کدام رنگ را بیشتر دوست داری؟» مانده‌ام و در پاسخ، سوال: «در کنار کدام رنگ/رنگها؟» را مطرح کرده‌ام.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
حالا ببینید چه عناصری در اینجا، جمعشان، جمع است!
http://fc.deviantart.com/fs24/i/2008...ndyMumford.jpg
و بقیه کارهای زیبای Andy Mumford را در اینجا ببینید:
کد:
http://andymumford.deviantart.com/gallery/
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
لازم است نکته‌ای را تاکید کنم:
در این تاپیک مقابل را در دو معنی در پست‌های مربوط به رنگ، بکار برده‌ام.
1- مقابل: رو در رو. متضاد. درگیر. مثل آبی و قرمز (استقلال و پرسپولیس!). رنگهای متضاد در چرخه‌ی رنگ مقابل هم نیستند.
2- مقابل: دو رنگ در دو سر یک قطر در چرخه رنگ قرار دارند، اما در معنی و از نظر هارمونی در کنار هم و مکمل یکدیگرند. مثل سبز و قرمز، زرد و بنفش.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
رنگهای متضاد
ـــ در بسیاری از منابع فارسی و انگلیسی تعریف رنگهای مکمل و متضاد با یکدیگر مخلوط شده است!
ـــ تعریف علمی موضوع را نمی‌دانم، هر یک از دوستان که می‌دانند لطف کنند و توضیح دهند.
ـــ قرمز و آبی، سبز و زرد، متضاد یکدیگرند. (مشابه: قرمز و زرد، آبی و سبز. مکمل: قرمز و سبز، آبی و زرد(نه زرد خالص))
ـــ تناسب قبلی را که در چرخه رنگها بچرخانیم به سایر متضادها می‌رسیم.
ـــ در هر حال متضادها و مکمل‌ها در کنار یکدیگر بخوبی خود را نشان می‌دهند.
ـــ مکمل‌ها یکدیگر را جذب می‌کنند، در حالیکه متضادها ضمن ارتباط با هم، حس پیوستگی را منتقل نکرده و هر یک قصد غلبه بر دیگری دارد.
ـــ در نتیجه فکر میکنم مفاهیم اعتراض، تحرک، شوک دادن به بیننده و مانند آن را بهتر منتقل می‌کنند.
پ.ن: روی عکس کلیک کنید تا در اندازه بزرگتر ببینید.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
نظر به اینکه کف‌گیر (لااقل در ذهن بنده) در حال نزدیک شدن به ته دیگ است، فعلا این را ملاحظه بفرمایید (هر چند فقط نام‌گذاری میزان بسته بودن کادر در پرتره است و خیلی ربطی به عناصر پایه ندارد!) :
کد:
1) Extreme Close-Up
This part represents your head starting from your lips. It's one of the hardest shot for a photographer, as long as you're not Henri Cartier-Bresson ; don't try to go in there. (If you don't know who he is, don't take any shot except a full shot) If you really want graphic artists to edit your picture; on this case take a head-shot (full close up or wide close up) and let them decide where they should crop.
2) Medium Close-Up
This part represents all of your head, starting from the bottom of your chin. This isn't generally considered as a head shot; since your neck isn't in the composition. The camera would be better on your eye-level all the time; if too high the top of your head will look too big ; if too low your chin will seem too big. In both cases, you'll look uglier then normal. On the other hand, you can change the angle of your head in order to give a direct-look shot.
3) Full close-up
This part generally is a head-shot; it's above your shoulders. If your shoulders are straight until your neck (instead of having an angle) then it can be a little bit below your shoulders. This is once again, a director & photographer & graphic designer needs in order to bring a head-shot composition.
4) Wide Close-up
This is the part above where your breasts are. This is also a head-shot; but it shouldn't include any part of your breasts. Once again; many graphic designers & photographer would prefer this then the full close-up ; and then they can crop the part they don't want.
5) Close Shot
This is the part above your nipples or above the circle around your nipples. Once again, just like the other shots; either the camera should be on your eye level ; or you should look on an angle where your head sees the camera directly. If there is a photographer who is taking your picture, he should be the one who'll rotate ; not you.
6) Medium Close Shot
This is the part starting from your belly button. It is not very important if your arms aren't included in the picture; but if they are, then try to keep them closer to your body.
7) Medium Shot
This is the part above your pelvis ; I know it might sound weird but if you're not very hairy on the pubic section; it's above the hairs or the largest part of your hip. On these kind of shots, I would recommend to include your arms in it by holding anywhere included in the medium shot. (Such as Mona Lisa; even though it's a painting)
8) Medium Full Shot
This is the part above your knees (or in some cases including your knee). Though this kind of shot represents the majority of your body and a great ability for directors & photographer & graphic designers to include a background ; a full shot would be much better and it would be wise to let them decide where they want to crop.
9) Full Shot
Last and the best, the full shot includes all of your body and at least a little bit from the ground. If you have any clothes they should be included, your arms and even your hair should be in it. As it is; "fullly" you must be present in this picture.
10 ) a : Cutting the top of your head from the picture
Please never crop the top of your head, let the director & graphic artist & photographer decide to crop out that part on editing. If it's not extreme or medium close up; your head should be fully included in the picture. (Since this is becoming a head shot afterwards)
10 ) b : The pose
As I mentioned before, you shouldn't be the one that rotates after your pose ; it should be the photographer. If you're taking your pictures; first think about the exact pose you're willing to give and then decide to take the picture.
10 ) c : The face expression
You might always see in movies; photographers saying "you're an animal, you're sexy, you're beautiful, you're innocent etc." ; well actually it's not generally true but the idea is to put you on a mood. If you're willing to be sexy as an example, looking to the camera thinking "I will **** you" or "Will you **** me?" will bring a face expression that will be sexy in half to convince majority of the viewers to think that you're sexy. If you want to be innocent; looking to camera thinking "I'm innocent" or "I haven't done it" will bring a innocent look in your face. Whatever you do; don't go in front of the camera without having a mood. If you're not thinking about anything except taking the shot, or there is nobody trying to motivate you to take a mood then you have a "dead-expression" which is generally not useful for anyone who needs your picture to look at. (Well if your subject is about death, then you can have no moods at all)
پ.ن: به هر حال به‌نوعی زیر مجموعه‌ای از «برش» خواهد بود.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
وقتی قوانین زیر پا گذاشته میشه و ...
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
نمونه‌ای بهتر برای "سوال و جواب" که وقتی می‌خواستم، نیافتم:
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
نقل قول:
نوشته اصلی توسط
infinity
هر چند فقط نام‌گذاری میزان بسته بودن کادر در پرتره است و خیلی ربطی به عناصر پایه ندارد :
ببخشيد كه با اين تاخير طولاني مي‌نويسم (اين پست رو دو سه روز پيش ديدم)
در عكس فوق تقسيم بندي بسيار دقيق و علمي و درست است، اما در عمل و در عكاس‌خانه (استوديو) اصطلاحات بيش‌تر به اين صورت به كار ميروند:
به ترتيب دورشدن از سوژه؛
:redface:
- Face Shot
- Head Shot
- Head and Shoulder Shot
- Torso
- Full length
البته خيلي دوست داشتم دقيقاً با اصطلاحات دقيق كراپ‌هاي سينمايي آشنا شوم كه شما اين لطف را در حق من كرديد.
-
عناصر پایه در عکاسی به روایت تصویر
ِسلام
- من این تاپیک رو مطالعه کردم و از دیروز تا حالا دنبال این هستم چند تا عکس بگریم، سعی کردم حداقل برای شروع کار یکی از این قوانین عکاسی رو رعایت کنم
نمی دونم تونستم یا نه ! شما بگین !!!
ریتم
[IMG]http://i30.*******.com/mr4i91.jpg[/IMG]
تکرار
[IMG]http://i30.*******.com/wbwfmq.jpg[/IMG]
ریتم یا تکرار !؟!
[IMG]http://i28.*******.com/fvepll.jpg[/IMG]
استفاده از رنگ قرمز
[IMG]http://i28.*******.com/30uvk03.jpg[/IMG]
دقیقا نمی دونم کارم درسته یا نه، اگه کسی در مورد نوع تشخیص عناصر نکته ای برای گفتن داره، خوشحال می شم ببینم ! :::blushing:::
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
1- نکاتی به ذهنم میرسند. هنوز در حد ایجاد تاپیکی مجزا نیستند. اگر دوستان همکاری کردند و شکلی منسجم پیدا کرد میتونه جابجا بشه. ولی به هر حال تاکید میکنم که جای دقیق آنها اینجا نیست چون دقیقا منطبق بر عنوان تاپیک نیستند، هرچند نزدیکترین جا اینجاست.
2- یقینا خالی از اشکال نیستند. بنابراین از نقدهای اصولی و جامع و مانع به شدت استقبال میکنم تا چیزی آموخته باشم.
.................................................. ..............................
ذهن کنجکاو انسان به پای مجهول هر معادله ای توقف و تامل دارد. فکر میکنم وقتی مجهول معنا دار، به زیبایی و ظرافت، در عکسی گنجانده شود، موجب قدرت بصری آن عکس در نگه داشتن چشم ناظر و به فکر واداشتنش خواهد شد.
[IMG]http://i42.*******.com/2h7hpax.jpg[/IMG]
- چه چیزی را نجوا می کند؟
- بهت شنونده حاصل از شنیدن است یا دیدن حادثه ای در لابلای این نجواها؟
پ.ن: قبلا شاخص های بهتر دیده ام. فعلا این رو پیدا کردم.
-
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
نقل قول:
نوشته اصلی توسط
Shafy
ِسلام
- من این تاپیک رو مطالعه کردم و از دیروز تا حالا دنبال این هستم چند تا عکس بگریم، سعی کردم حداقل برای شروع کار یکی از این قوانین عکاسی رو رعایت کنم
نمی دونم تونستم یا نه ! شما بگین !!!
:::blushing:::
قواعد کادربندی و اصول کلاسیک کادری تقریبا رعایت شده ولی الزما به این اصول برای عکس گرفتن تکیه نکنید. در ضمن ریتم همان تکرار یک عنصر خاص در کادر است.ریتم و تکرار رو جدا کردید از هم.
و اما چند نکته در مورد شناخت رنگها البته تاپیک رو مطالعه کردم دوستان اشاره کرده بودند اما بد ندیدم تکمیل کنم: در رنگدانه ها(رنگهای ساختمانی یا نقاشی و یا هر پیگمنت دیگر) رنگهای اصلی، قرمز ، آبی و زرد هستند و هرکدام از رنگهای مکلمل از ترکیب هر دو رنگ اصل ساخته می شوند: قرمز+آبی = بنفش زرد+آبی=سبز زرد+قرمز= نارنجی رنگ بنفش مکلمل زرد، رنگ قرمز مکلمل سبز و رنگ آبی مکمل نارنجی است.
در عکاسی و کار با نور رنگهای اصلی به این صورت دسته بندی شده اند قرمز ، سبز و آبی(RGB) قرمز+آبی= ماژنتا یا ارغوانی.
قرمز+ سبز= زرد سبز+آبی= سایان یا سبزآبی
رنگها باعث ایجاد عمق یا از بین رفتن عمق می شوند. رنگها می توانند در موقعیت بصری یک تصویر موجب به وجود آمدن تاثیری خاص مانند تاکید بر روشنایی و دید شوند. هریک از رنگها می توانند نسبت به یکدیگر پیشی گرفته و خود را در مقابل رنگ دیگر نمایان کنند. رنگها می توانند تاثیر گذار در کاراکتر مورد نظر باشند. همچنین در تمرکز چشم بر روی موقعیت خاص یا پیام رسانی بصری نقش داشته و می توانند موجب سرگردانی دید بیننده در تمرکز تصویر گردند.
رنگها در سطوح بزرگتر حالت قوی تر و گویاتری به دست می دهند( به جای انتخابی که از سطح بزرگ با رنگهای فراوان تشکیل شده می تواند از سطوح کوچکتر با رنگهای محدود تر اسفتاده نمود) اما انتخاب رنگهای تاثیر گذار که دارای سطوح بزرگتری هستند می تواند تاثیر بیشتری از لحاظ بصری ایجاد کند. موقعیت رنگی هر رنگ انتخاب شده، از لحاظ جای گیری در کادر، میزان تاثیر گذاری را افزایش یا کاهش می دهد.
در چرخه رنگ اگر از زرد به بنفش خطي بكشيم رنگهايي كه در طرف دست چپ اين خط قرار دارند سرد هستند و در ساختن آنها آبي بكار برده شده است . رنگهايي كه در طرف راست اين خط قرار دارند گرم هستند و در ساختن آنها قرمز بكار برده شده است رنگهاي گرم محرك هستند و باعث ميشوند كه اجسام جلو آمده و بزرگتر بنظر برسند .رنگهاي سرد باعث ميشوند كه اجسام عقب بروند و كوچكتر بنظر بيايند. اين حركت رنگها بسيار مهم است . مثلاً براي بزرگ نشان دادن حياطي ميتوانيم گلهايي را كه رنگهاي سرد دارند عقب و گلهايي را كه رنگهاي گرم دارند جلو بكاريم . رنگهاي سرد عقب ميروند و رنگهاي گرم جلو مي آيند و اين حركت حياط را بزرگتر نشان ميدهد
دو رنگ مکمل اگر پهلوي هم قرار بگيرند ايجاد درخشندگي ميكنند و شدت رنگي همديگر را زيادتر ميكنند .
نکته بعدی: رنگهایی را که از لحاظ خانواده ای نزدیکند کنار هم قرار ندهیم. زیرا موجب آزار چشم بیننده می شود که در دایره رنگی نسبت به هم می توانند تقابل ایجاد کنند. هارمونی بیش از حد به ترکیبی بسیار ملایم و نچسب تبدیل میشود و بیننده را آنطور که باید مجذوب و علاقمند نمیکند و بالعکس عدم حضور آن نیز تصویری به وجود می آورد که هیچ چشمی تحمل دیدن آنرا ندارد.
مغز انسان هر چیزی را که قابلیت سازماندهی نداشته و نامفهوم باشد، پس میزند. عمل دیدن به حضور یک ساختار منطقی نیاز دارد و هماهنگی رنگی میتواند این علاقه به دیدن و حس تعادل را به وجود بیاورد.
به طور خلاصه، یکپارچگی مفرط موجب تحریک ناپذیری و پیچیدگی مفرط موجب تحریک بیش از اندازه مغز میشود. تعادل پویا، نتیجه حضور هماهنگی است.
-
3 فایل پیوست
پاسخ: آشنایی با عناصر پایه در عکاسی به‌روایت تصویر
من جداً از شما سپاسگزارم جناب infinity اين تاپيك براي من يكي از پر استفاده ترين تاپيك هاي اين سايت بود ، من معمولاً از مطالب كمتر به هيجان مي آم اما تاپيك شما و پرسش آخرتون دهن من رو درگير كرد ، يك مقداري پخته ترش كنيد و يك تاپيك با اين موضوع بزنيد اين نظر شخصي من هست كه باعث توليد سوال مي شه و همونطور كه مي دونيد سوال ها بسيار مهمتر از جواب ها هستند.
اما به جهت اينكه قدري هم من كمك كرده باشم به تكميل تر كردن موضوع يك مثال از op art photography ميزنم
برخي از موارد شما مي توانيد با تكرار و بازي با نور در ذهن بيننده توليد خطاي ديد بكنيد
اسمش رو مي زاريم عكاسي بر مبناي خطاي ديد
تاريخچه اون بر مي گرده به طراحي هاي وازارلي
در اين نوع عكاسي قرار هست تصاوير در عين ثبات لرزنده پيشرونده و پس رونده بنظر برسند
پر حرفي نمي كنم عكس ها رو نمايش مي دم
-
فضای منفی
سلام
فضایی که موضوع اصلی را در یک عکس احاطه می کند فضای منفی است .
فضای منفی می تواند حس تعادل را در یک عکس ایجاد کند که این موضوع به تقویت ترکیب بندی یک عکس کمک خواهد کرد
-
سلام دوستان عزیز
تشکر میکنم بابت این تاپیک و به خصوص این پست
چند روز پیش بطور اتفاقی متوجه شدم تعدادی از کاربران حتی چنین اصطلاح رایجی را نمیدانند، بنابر این اینکه اینجا بتوان به راحتی و بدور از هیاهو ادعا سخن گفت و بحث کرد جای بسی خوشحالیست
فضای منفی میتواند به عنوان یک تکنیک هم مطرح باشد
من لینک زیر رو پیشنهاد میکنم
http://www.artfans.info/beautiful-ph...ace-technique/
در این لینک مثالهایی وجود دارد که میتواند به درک بهتر ما از موارد استفاده در عکاسی منجر شود و اینکه استفاده صحیح از این فضا چقدر در تقویت اثر موثر است.
سپاس
