آیا برای ساخت چنین تصویری و بخصوص نوشته های فرم دار روی اون از نرم افزار خاصی استفاده شده؟
یا روشی رو سراغ دارید برای اینکار؟
کد:http://oldestfashion.blogspot.com/2007/03/advertising-as-art-5.html
Printable View
آیا برای ساخت چنین تصویری و بخصوص نوشته های فرم دار روی اون از نرم افزار خاصی استفاده شده؟
یا روشی رو سراغ دارید برای اینکار؟
کد:http://oldestfashion.blogspot.com/2007/03/advertising-as-art-5.html
سلام
دلباز جان کاراهای قشنگی داری
پلاگینی که برای دانلود گذاشته بودید erorr میده !!
یه لطفی هم اگه بکنی ممنون میشم
این محو کردن پشت سوژه رو اگه مرحله به مرحله و با اسم و مقدار فیلتر ها بگید خیلی ممنون میشم
هم به صورت دو بعدی و هم به صورت سه بعدی قادر به ساخت چنین جلوه هایی هستید ولی وقت و دقت زیادی میبره . در مورد پلاگین اطلاعی ندارم شاید هم پلاگین یا برنامه ای برای این کار وجود داشته باشه. ولی کلا اگه بتونید مدل رو بر اساس عکستون به صورت سه بعدی در بیارید دیگه کاری نداره و از حالت Melt و یا نگاشت بافت و سایه میتونید به همچین مدل هایی برسید
http://www.esnips.com/nsdoc/9068d04e...c-02a652bc88e9
http://www.esnips.com/nsdoc/7d8b8837...b-7b076138e21a
http://www.esnips.com/nsdoc/818acc25...1-68dc668e19d2
سلامنقل قول:
نوشته اصلی توسط Delbaz.tk
اين افكتهاي زيبا با چه نرم افزار هايي ايجاد مي كني ممنون ميشم توضيح بديد
نمیدونم چرا ولی انتظار بی توجهی از شما نداشتم
شاید یه باشه سر کاری خیلی بهتر از بی توجهی بود !
خوشهال میشم اگه بتونم به کسی چیزی یاد بدم یا از کسی چیزی یاد بگیرم ولی متاسفانه مثل اینکه شما دوست ندارید به کسی چیزی یاد بدید !!!
در هر حال باز هم ممنون از اینکه کارهای قشنگتون رو برامون میزارید
اصلا این طوری نیست محمد جان . راستش خندم گرفت وقتی اینا رو خوندمنقل قول:
نوشته اصلی توسط Mohammad.d
حقیقتش امتحانام شروع شده و از طرف دیگه من فقط بعد از ظهر ها میتونم به اینترنت یه سری بزنم .
حتما سعی میکنم مخصوصا در مورد مطلبی که خواسته بودی توضیح دقیق و مفصلی بدم
باور کن بعضی وقتا حتی فرصت جواب دادن به ایمیل هام رو هم ندارم . از طرفی کار گرافیک با یه جواب الکی راه نمی افته . من چون خودم خیلی حساسم ترجیح میدم یا جواب ندم یا یه جواب مفصل بدم که حداقل کسی که میاد و نوشتمو میخونه به دردش بخوره
مثلا اگه من بگم از فلان و فلان ابزار استفاده کردم خب این فقط به درد کسی میخوره که خودش تبحری در این موارد داره ولی برای کسی که با اون ابزار ها آشنایی نداره یه توضیح خیلی بدرد نخور میشه. از طرفی آماده کردن عکس ها و بعد آپلود کردن اونها و نوشتن مطلب بر اساس عکس های آپلود شده کار وقت گیریه و این انتظار که درست بعد از پست شما من دقیق توضیح بدم یه کم بی انصافیه مخصوصا اینکه من مطالبمو خودم مینویسم و از جایی برداشت نمیکنم
به هر حال این قسمت اول در مورد پگونگی محو پس زمینه که من اونو دیشب برای شما نوشتم :
برای محو کردن پشت یک سوژه چند نکته باید رعایت بشه
اول اینکه باید سعی کرد تا جائیکه امکان داره سوژه از پس زمینه جدا بشه. بهترین حالت انتخاب یک سوژه اینه که عکس رو تا چهار صد درصد بزرگتر بکنیم و بعد با ابزار کمند چند ضلعی و یا ابزار قلم دور تا دور سوژه رو انتخاب کنیم. اما باز هم نکات ریز تری در اینجا وجود داره . فرض کنید سوژه کاملا لبه های تیزی داره حالا شما که قراره سوژه رو با این روش انتخاب کنید از لبه داخلی سوژه شروع به انتخاب میکنید یا از لبه خارجی اون . اگر هوشمند باشید حتما لبه داخلی رو انتخاب میکنید . منظورم اینه که هیچ وقت نذارید حتی یک باریکه کوچک از پس زمینه در انتخاب شما باقی بمونه
به عکس زیر نگاه کنید . روش صحیح انتخاب کردن در قسمت آ وجود داره و انتخاب در قسمت ب اشتباه بوده چون بعدا همین لبه های به نظر ساده که از پس زمینه انتخاب شده اند موجب یک حاشیه سیاه یا سفید در کار میشه که بدجوری تو ذوق میزنه . پس همیشه اینو به خاطر بسپارید که از لبه داخلی سوژه شروع به انتخاب بکنید
http://www.esnips.com/nsdoc/5597dffd...d-26bd46d26ee3
حالا سوال . آیا بهترین شیوه انتخاب کردن همینه . با اطمینان باید بگم بله .اما همونطور که خودتون حدس میزنید این کار خیلی وقت گیره . اما خوب نتیجه معمولا بسیار عالیست و شما دارای لبه های تیزی خواهید بود و این مهمترین شرط انتخابه
اما قبل از ادامه دقت کنید که چرا من از ابزار قلم برای انتخاب استفاده کردم. چون گاهی پیش میاد که قسمتی که من میخوام انتخاب کنم کاملا شکل دایره یا نیم دایره یا به هر حال شکل قوس منظم داره و وقتی من با ابزار قلم نقطه ابتدا و انتهای این قوس رو نقطه گذاری میکنم بعدا میتونم با ابزارمبدل راس این قوس منظم رو بسیار انعطاف پذیر و خوب دربیارم . از طرفی مسیری که نصب میشه حالت برداری داره و میتونه بعدا به هر اندازه ای بزرگ و کوچیک بشه بدون این که لبه ها یا اطراف اون بره بره بشه به عکس زیر توجه کنید تا دلیل استفاده از این ابزار براتون مشخص بشه
http://www.esnips.com/nsdoc/3100ae85...6-044a2c5f1ea8
تو این عکس من فقط یه بار با ابزار قلم روی نقطه آ و یه بار روی نقطه ب کلیک کردم و بعد با ابزار مبدل راس این قوس رو بوجود آوردم. مشخصه که هیچ ابزاری نمیتونه از این صاف تر و قالبی تر برای من کار انجام بده در ضمن این ابزار در این جور موقعیت ها بسیار سریعه. گاهی پیش میاد که کاری رو به من میدن و من وقتی میبینم سوژه دارای قوس منظمه با خیال راحت اون کار رو می پذیرم چون میدونم انتخاب با ابزار قلم برای قوس های منظم بسیار سریع انجام میشه.البته این ابزار یکی از ابزارهای سخته و مسلط شدن روی اون کمی تمرین می خواد
پس تا اینجا با نحوه انتخاب لبه های صاف کمی آشنا شدیم. اما گاهی پیش میاد که لبه های ما حالت محو داره یا اینکه مثل مو پر از رشته های تار ماننده . خب انتخاب این ها به روش گفته شده میسر نیست مثلا نمیشه دور تا دور یک تار مو رو انتخاب کرد و اگر هم بشه این کار برای یک خروار مو فکر کنم حدودای چند سال طول بکشه
به عکس زیر نگاه کنید. شاید در وحله اول با نگاه کردن به این عکس بخواید از جدا کردن موضوع دست بکشید .
http://www.esnips.com/nsdoc/cf2ed5fd...b-c356d712655d
من به شما حق میدم . جدا کردن این پر های پر شکوه در ابتدا کمی ترسناکه. اما نگران نباشید به شیوه زیر عمل کنید
ابتدا اون قسمتی رو که پر ها در فضا به اهتزار در اومدن رو انتخاب کنید . من تو عکس بالا این قسمت رو انتخاب کردم شما هم همین کار رو بکنید . من با ابزار انتخاب کمند چند ضلعی این کار رو کردم. پس از اینکه فضای مورد نظر رو انتخاب کردید , با زدن دکمه های CTRL + J یک لایه جدا از این انتخابتون بسازید.
وقتی لایه جدید ساخته شده و شما این رو در پالت لایه هاتون میتونید ببینید به مسیر Select / Color Range برید و اونو اجرا کنید تا یک کادر مکالمه باز بشه . این کادر در بالا یک لغزنده داره و اگر در حالتی که این کادر بازه نشانگر ماوس رو روی عکس ببرید یک قطره چکان رو میبینید که برای انتخاب رنگه.
با این قطره چکان روی روشن ترین قسمت عکس که در واقع اون قسمت شماره یک میشه کلیک کنید . چون رنگ پرها درست همرنگ بدن پرنده است بنابراین ما برای انتخاب رنگ از بدن پرنده استفاده کردیم . حالا لغزنده کادر مکالمه رو روی 150 تنظیم کنید . در واقع ما اینجا میخوایم فقط پر ها انتخاب بشن نه آسمان و ابرهای پشت اون.
سپس ok کنید . انتخاب انجام میشه دوباره با زدن دکمه های CTRL + J این قسمت های انتخاب شده رو در یک لایه جدید قرار بدید . حالا شما باید سه لایه داشته باشید . دو لایه پائینی رو خاموش کنید تا فقط لایه بالا فعال باشه تا بتونید پر ها رو ببینید . اگر نمیتونید پر ها رو خوب ببینید زیر این لایه یک لایه جدید بسازید و اونو با رنگ مشکی پر کنید عکس شما باید شبیه عکس زیر باشه
http://www.esnips.com/nsdoc/820dbe45...d-71ef1fcdc323
این یکی از روشهای انتخاب این گونه موضوعات بود. یک روش هم در قسمت های قبل در مورد انتخاب مو وجود داشت که میتونید اون رو هم امتحان کنید
فقط دقت کنید . اینها تنها روشهای انتخاب نیستند و جلوتر که بریم من روش های بهتری هم به شما میگم. مخصوصا برای انتخاب آسمان های سفید شده که در واقع سخت ترین حالت انتخابه
فعلا قسمت اول رو اینجا تموم میکنم . برای تمرین سعی کنید در عکس بالا کل بدن پرنده و پرهای اونو به همرا اون شاخه های سبز رنگ از عکس جدا کنید.
======================
رضا جان با فتوشاپ درست شده. البته شما با دیگر برنامه های ویرایش عکس هم میتونید چنین جلوه هایی بوجود بیارید
ابتدا دور تا دور گل انتخاب شده و در یک لایه جدید کپی شده و از این لایه جدید سه کپی تهیه شده به طوری که دارای چهار لایه بوده که شامل سه لایه از موضوع و یک لایه اصلی بوده
لایه اول یعنی پائین ترین لایه با رنگ مشکی پر شده
لایه دوم از پائین ابتدا یک فیلتر Motion Blur خورده و بعد به مقدار لازم فیلتر Twirl روش اعمال شده تا اون جلوه بوجود بیاد
از پائین لایه سوم دست نخورده باقی مونده
لایه چهارم که در واقع بالاترین لایه بود با تغییر مد آمیختگی به Screen یا Color Dodge یا Linear Dodge که روش انجام شده باعث شده تا عکس روشن تر بشه
دلباز جان در پست های اولت تو همین تاپیک گفتی این محدودیت نمی زاره درست اموزش بدی باید بگم این محدودیت برداشته شده اگه یه زحمت بکشی اموزش ها را کاملا تصویری بزاری ممنون میشیم
مثلا من از آموزش هیچی نمی فهمم
اگه زحمت بکشی یه چند تا اموزش توپ با عکس بزاری تو تاپیک خیلی ممنون میشیمنقل قول:
لايه جدا تهيه كردم
سپس با ابزار هاي
Clone Stamp , Healing Brush
تمام پس زمينه رو از رنگ آبي كاغذ پر كردم
دوباره دور نارنگي ها رو انتخاب كردم و به مقدار صد واحد
Feather
دادم
رنگ هاي آبي دلخواهم رو براي پس زمينه و پيش زمينه انتخاب كردم و با ابزار
ْGradient
و مد
Difference
===
سیدی ات آماده نشود؟؟؟
میخوای من با دوستانم تو سایت مجید انلاین صحبت کنم برات؟؟؟؟(یه جورایی اشنا هستم با مدیرش)
در هر صورت ما منتظریم
من واقعا میدونم عکاس ها چی میخوان . اونا دنبال افکت های راحتی هستند که تاثیر اون رو آنی ببینند. بسیار خب من چند تا افکت خیلی سریع اینجا آماده کردم . میتونید اونها رو در کارهاتون به کارببرید اما دقت کنید که این کارها بیشتر برای ساخت پوستر ها استفاده میشه پس برای عکس های 10 در 15 بهتره از این حالت ها استفاده نکنید
تو عکس های کوچیک سعی کنید همه چیز طبیعی باشه . اما در اندازه های بیست در سی و بزرگتر میتونید از افکت های پوستر استفاه کنید
اولیش آموزش افکت معروفیه که از خیلی قبل تا به حال رواج داشته. قبل از توضیح باید بگم چند وقت پیش من تو تاپیک پرتره دیدم که در مورد رویایی کردن تصویر صحبت میشد و اکثرا دوستان سعی کرده بودند با محو کردن تصویر به اون حالت برسند. خب این روشی که من اینجا میگم سالیان سال توسط گرافیست ها استفاده شده و میتونه در این زمینه کمک بزرگی باشه
گام اول : یک عکس مناسب رو باز کنید . منظورم از یک عکس مناسب عکسیه که سوژه در اون برجسته باشه و مقدار رنگ سفید عکس بر مقدار رنگ سیاه عکس برتری داشته باشه. معمولا پرتره ها بهترین گزینه هستند مخصوصا پرتره خانم ها که لباس سفید در اون پوشیدند . در عکس های عروسی میتونید یکی از عکس های عروس رو با این افکت براش چاپ کنید. من عکس زیر رو انتخاب کردم
http://www.filehigh.com/serve/28144/432672.jpg
گام دوم : از لایه اولیه باید یک کپی تهیه کنیم برای این کار طبق عکس زیر لایه عکس رو با ماوس بکشید و روع آیکنی که در پاین پالت لایه ها ست و در عکس زیر مشخص کردم بیاندازید
http://www.filehigh.com/serve/28144/432673.gif
باید پالت لایه های شما به شکل زیر در اومده باشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/432674.gif
گام سوم : در حالیکه لایه بالایی فعاله به مسیر
Filter / Blur / Guassian Blur
برید تا کادر مکالمه اون باز بشه در این کادر یک لغزنده بیشتر وجود نداره . این لغزنده رو روی مقدار 6 پیکسل یا بالاتر بذارید . مقدار این لغزنده بستگی زیادی به اندازه عکس شما داره . قصد ما هم اینه که لبه های عکس کمی محو بشند
http://www.filehigh.com/serve/28144/432676.jpg
گام چهارم : به پالت لایه ها برمیگردیم . به عکس زیر نگاه کنید در قسمتA باید مد آمیختگی عکس رو روی
Overlay
تنظیم کنیم سپس در قسمت B باید مقدار ظرفیت این لایه رو روی تقریبا شصت یا هفتاد در صد تنظیم کنیم
http://www.filehigh.com/serve/28144/432677.gif
خب کار به اتمام میرسه و به افکت مورد نظر که کمی حالت محو به عکس داده اما در عوض تن رنگ قدرتمند تری داره رسیدیم اما دقت کنید که اگر عکس شما سیاه شده یا اینکه میخواید کمی عکستون درخشنده تر باشه میتونید به مسیر
Image / Adjustment / Level
برید و با لغزنده های اون کمی تاریکی یا روشنایی عکستون رو تغییر بدید تا به حالت مورد نظرتون برسید
http://www.filehigh.com/serve/28144/432678.jpg
http://www.filehigh.com/serve/28144/432679.jpg
==============================
افکت بعدی استفاده از ابزار منحنی برای تغییر تن رنگ های گرم به سرد و برعکسه
گاهی ممکنه عکس شما با وجود کادر بندی مناسب کمی سرد به نظر برسه و یا برعکس
خب اکثر دوستان با تغییر رنگ در ابزاری مثل
Hue/Saturation
میخوان این مشکل رو حل کنند ولی راه بهتری هم وجود داره . استفاده از ابزار Curve میتونه بدون آسیب پذیری به عکس شما این تغییر حالت ها رو بوجود بیاره
گام اول : عکس رو در فتوشاپ باز کنید . من عکس زیر رو در نظر گرفتم
http://www.filehigh.com/serve/28144/432680.jpg
گام دوم : به مسیر
Layer > New Adjustment Layer > Curves
برید و کادری رو که باز میشه رو
OK
کنید تا کادر مکالمه منحنی باز بشه
در بالای این کادر باید کانال رنگی خودتون رو انتخاب کنید . به طور پیش فرض معمولا کانال ترکیبی انتخاب شده ولی شما مطالبق شکل زیر کانال قرمز رو انتخاب کنید و سپس با کلیک روی منحنی و کشیدن اون به سمت پائین مقداری از تن رنگ قرمز رو کم کنید
http://www.filehigh.com/serve/28144/432681.gif
حالا مثل شکل زیر در بالا کانال آبی رو انتخاب کنید و منحنی اون رو مثل شکل زیر به سمت بالا ببرید .
http://www.filehigh.com/serve/28144/432682.gif
اکنون با زدن دکمه
OK
کادر روببندید . کار تمام شد و حالا دارای رنگ سر دتری دارید
http://www.filehigh.com/serve/28144/432683.jpg
برای گرم کردن عکس شما باید برعکس عمل کنید.
از رنگ های سرد برای نشان دادن حالت انزوا و از تن گرم برای نمایش تحرک و سر زندگی استفاده میشه
ممنون اقای دلباز این قانونه بلخره بر داشته شد تا یه اموزش بصری هم ببینیم
اگه زحمتی نیست اموزش اون عکسی که فکر کنم در صفحه 6 بود تبدیل به یه نقاشی شده بود را هم بدی ممنون میشیم
دستتان درد نکند عالی بود.
پلاگین رو از آدرس زیر دریافت کنید و نصبش کنید
http://www.topazlabs.com/src/topazvivacitysetup.zip
فتوشاپ و عکستون رو باز کنید و به مسیر
Filters / TopazVivacty / Topaz Clean
برید و در قسمت
Advanced از کادر مکالمه لغزنده ها رو بالا ببرید تا به افکت مورد نظر برسید
http://www.filehigh.com/serve/28144/433003.jpg
http://www.filehigh.com/serve/28144/433004.jpg
دست ات درد نکنه دلباز جان سیدی اموزشی که تو پست های اول حرفش را زدی آماده نشوده من که منتظرم
اموزش تار کردن پس ضمینه هم بده بعد فکر کنم پست اولت بود یه گل را روش کار کرده بودی اونم آموزشش را بدی ممنون میشم (هرچی آموزش میتونی بزار که داریم استفاده می کنیم )
متاسفانه نه . به قدری سرم شلوغه که هیچ پیشرفتی در ساختش نداشتم و در همون مرحله مونده.
دلباز جان راستشو بخوای موقعی که داشتم مینوشتم خودم هم خندم گرفت
از شما به صورت کاملا رسمی عذر خواهی میشم و در حضور همه قول میشم که دیگه تکرار نشم !!!
از بابت آموزش ها هم ممنون واقعا عالی هستن
شرمنده میکنی با توجه به کمبود وقتی که داری ولی باز هم کارهاتو آموزش میدی
چه حالی میده این پلاگینه ممنون دلباز جان خیلی حال کردم
اینم دوتا کار اولی که کردم واقعا پلاگین محشری هست البته خیلی کند عمل میکنه حالا نمی دونم همیشه همین جوره یا مشکل از کامپیوتر ذغالی منه
http://aycu39.webshots.com/image/183...4467616_rs.jpg
http://aycu11.webshots.com/image/191...0605084_rs.jpg
جناب دلباز لطفا در حد امکان توضیحی راجع به تیره کردن اسمان در عکسها بدهید یا اگر پلاگینی در این مورد هست معرفی کنید
ممنون
چند روش برای این کار وجود داره . اما معمولا یه عکاس دنبال سریع ترین جوابه
اگر آسمان شما دارای رنگ آبی تیره است بهترین راه اینه که عکس رو در فتوشاپ باز کنید. مثل عکس زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/433128.jpg
عکس رو باید تبدیل به عکس سیاه و سفید کنید اما چون میخوایم کنترل بیشتری بر رنگ آبی داشته باشیم و در واقع هدف ما کنترل توزیع رنگ در کانال هاست پس به سراغ دستور
Image/ Adjustment/Channel Mixer
میریم و طبق شکل زیر ابتدا گزینه مربوط به تک رنگ رو که من با فلش نشون دادم , انتخاب میکنیم و بعد سعی میکنیم مقدار لغزنده آبی رو کم کنیم که میتونید طبق تنظیمات شکل زیر عمل کنید
http://www.filehigh.com/serve/28144/433129.gif
تا به عکس زیر برسید
http://www.filehigh.com/serve/28144/433130.jpg
نکته : کار اصلی این کادر مکالمه یعنی
Channel Mixer
همانگونه که از اسم آن پیداست برای اینه که یک کانال رنگی در عکس رو انتخاب کرده و از تر کیب کانال های دیگر برای تنظیم تن رنگهای آن کانال استفاده کنیم و چون کنترل خوبی روی کانال ها و نیز کانال ترکیبی داره به همین منظور مخصوصا اگر اشباع رنگ در تمامی عکس یکسان باشه به خاطر دوری از , از دست رفتن تفاوت اطلاعاتی بین رنگ های عکس ,در هنگام تبدیل به یک عکس سیاه و سفید میشه به خوبی از این دستور هم استفاده کنیم
توصیه میشه لغزنده ها رو طوری جابجا کنید که مجموع عدد های مثبت و منفی اون برابر 100 واحد باشه . هر چند در این مورد توضیح خواهم داد ولی میخوام بگم که این حرف وحی منزل نیست و شما بهتره هنگام تنظیم لغزنده ها به این حرف توجهی نکنید و فقط به عکستون نگاه کنید
نکته بعدی اینه که اگر از این دستور استفاده میکنید باید تمام سه کانال رنگی مانیتورتان و برنامه گرافیکی شما کالیبره شده باشه و کالیبره شدن گاما در اینجا کافی نیست
روش گفته شده ساده ترین روش بود . اما بهترین روش , جدا کردن ساختمان از موضوعه که میشه آسمان و ساختمان رو جداگانه ویرایش کرد . مخصوصا محو کردن آسمان و واضح تر کردن ساختمان در صورت جدا بودن لایه ها آسانتر صورت میگیره
امروزه پلاگین های زیادی موجودند که اتفاقا در هنگام تبدیل عکس شما به یک عکس سیاه و سفید کنترل های خوبی مخصوصا روی آسمان دارند که دوستانی که از این پلاگین ها استفاده میکنند قطعا روشش رو در اینجا خواهند گفت
نکته : سعی کنید عکس هایی رو برای این منظور انتخاب کنید که آسمانش سفید کامل نباشه . چون رنگ سفید به معنی اشباع رنگ در تمامی کانال هاست و لذا کنترل اون در کادر Channel Mixer مشکل میشه
خیلی ممنون از راهنماییتون جناب دلباز
چند وقت پیش در تاپیکی در مورد تبدیل عکس ها به صورت نوشته صحبت شده بود و اینکه چطوری میشه یک عکس رو بوسیله حروف و اعداد نشون داد
من اینجا یک روش ساده رو با کمک فتوشاپ شرح میدم ولی توجه کنید که این روش تقریبا یک حالت دو بعدی داره و برای حالت سه بعدی نیاز مند مراحل بیشتری هستیم
عکسی رو انتخاب کنید که در اون عکس , صورت به طور کامل از پس زمینه جدا باشه. بهترین حالت مربوط به عکس های سیاه و سفیده اونهم وقتیه که پس زمینه سیاه باشه و فقط صورت در اون پس زمینه سیاه معلوم باشه مثل عکس زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/434073.jpg
توجه کنید که اگه تصویر ما اینگونه هم نباشه باید به این صورت تبدیلش کنیم که این به توانایی های خود شما برمیگرده
نخستین کار اینه که طبق شکل زیر در پائین پالت لایه ها روی آیکن تنظیمات لایه کلیک کنید و گزینه
Postrize
رو انتخاب کنید
http://www.filehigh.com/serve/28144/434074.gif
سپس در کادر باز شده مطابق شکل زیر عددی مناسب مثلا 4 رو وارد کنید
http://www.filehigh.com/serve/28144/434075.gif
تا اینجا لایه های ما باید شکل زیر رو داشته باشند
http://www.filehigh.com/serve/28144/434076.gif
با زدن دکمه های
Ctrl + N
یک سند جدید میسازیم فقط دقت کنید که اندازه های این سند جدید باید بزرگتر یا هم اندازه با سند عکس ما باشه.این سند رو با رنگ مشکی پر کنید
سپس ابزار متن رو انتخاب کنید و با رنگ سفید شروع به نوشتن کنید به طوری که مثل شکل زیر تمام سند از نوشته پر بشه . میتونید هر چیزی که دوست دارید , بنویسید ولی سعی کنید نوشته ها درشت نباشند
http://www.filehigh.com/serve/28144/434077.gif
پس از اینکه نوشتن تمام شد با زدن دکمه های
Shift + Ctrl + E
تمام لایه های سند دارای نوشته رو یکی میکنیم سپس ابزار انتخاب رو با زدن کلید
V
فعال میکنیم و این سند نوشته رو با موس گرفته و داخل سند عکس اصلیمون می اندازیم . مطابق شکل زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/434078.gif
و سپس کمی اونو جابجا میکنیم تا درست روی عکس ما رو بپوشونه
سپس با مطابق شکل زیر این لایه نوشته رو ناپیدا می کنیم و لایه اول یعنی لایه عکس رو با کلیک روی اون فعال میکنیم
http://www.filehigh.com/serve/28144/434079.gif
به مسیر
Select / Color Range
میریم تا کادر مکالمه باز بشه روی عکس کلیک می کنیم و تیره ترین رنگ یعنی سیاه رو انتخاب میکنیم و لغزنده رو هم روی بالاترین حالتش قرار میدیم و
Ok
میکنیم تا انتخاب ما انجام بشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/434080.gif
در حالی که انتخاب پا برجاست به پالت لایه ها میریم و لایه متن رو که ناپیدا بوده , در حالت نمایش در میاریم و روی لایه هم کلیک میکنیم تا فعال بشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/434081.gif
سپس بر حسب نیاز یک بار تا دو بار دکمه
Delete
رو فشار بدید تا به شکل دلخواهتون برسید . سپس میتونید با زدن دکمه های
Ctrl + D
از حالت انتخاب خارج بشید.میتونید یک لایه جدید در زیر لایه نوشته ایجاد و اونو با رنگ مشکی پر کنید . حالا شکلی مانند زیر دارید.
http://www.filehigh.com/serve/28144/434083.gif
نکته : با کمی کار کردن و تجربه خودتون میتونید حدس بزنید که چه عکس هایی با این روش به خوبی تبدیل میشن
جالب بود دلباز جان اگه زحمتی نیست نحوه تار کردن پس ضمینه را هم بگو
مثل همون گردو ها در چند صفحه پیش
و نحوه انجام دادن اولین پست ات هم بگی ممنون میشم
قسمت دوم از چگونگی محو پس زمینه
قسمت اول بیشتر در مورد نحوه انتخاب با ابزارهای کمند و قلم و توضیح اینکه این ابزار ها برای انتخاب لبه های سخت بسیار مناسبند , بود و در پایان در مورد انتخاب توسط دستور
Color Range...
صجبت شد
در این قسمت بیشتر در مورد دیگر راههای انتخاب صحبت میکنیم.
در انتهای قسمت قبل در مورد انتخاب پر های یک پرنده صحبت کردیم اما در اونجا تمام رنگ پرها سفید بودند و در واقع فقط کافی بود که ما فقط رنگ های سفید رو انتخاب کنیم
اما به تصویر زیر نگاه کنید اگر قصد ما انتخاب و جدا کردن الیاف رشته مانند زیر باشه چه باید کرد.
http://www.filehigh.com/serve/28144/434289.jpg
در اینجا بر عکس عمل میکنیم . یعنی ابتدا به پس زمینه نگاه می کنیم که دارای رنگ یکپارچه است و باید ابتدا این رنگ رو انتخاب کنیم . پس بوسیله دستور
Select / Color range ...
کادر مکالمه رو باز میکنیم که همانگونه که قبلا هم دیدید دارای یک لغزنده و سه ابزار قطره چکان مانند برای انتخاب رنگ هاست
قطره چکان ها رو من به این ترتیب نام گذاری میکنم
رنگ بردار
رنگ اضافه کن+
رنگ کم کن-
با ابزار رنگ بردار روی رنگ مورد نظر در عکس کلیک میکنیم که ما در این عکس قاعدتا روی رنگ مشکی کلیک می کنیم
هشدار : نحوه انتخاب رنگ توسط ابزار رنگ بردار بستگی مستقیم به تنظیمات ابزار قطره چکان موجود در جعبه ابزار داره . یعنی اگر تنظیمات قطره چکان موجود در جعبه ابزار رو روی نمونه گیری از 5*5 پیکسل تنظیم کرده باشیم اونوقت ابزار رنگ بردار در کادر مکالمه Color range هم به چای نمونه گیری از تک پیکسل کلیک شده, نمونه گیری را از 5*5 پیکسل انجام خواهد داد
پس این نکته رو به خاطر بسپارید و بدونید که ابزارهای فتوشاپ همگی به هم مرتبط هستند
خب ما روی رنگ مشکی کلیک کردیم و چون فقط و فقط یک رنگ یعنی رنگ مشکی انتخاب شده و قصد ما هم انتخاب فقط رنگ مشکی بوده پس دیگه با ابزار های رنگ اضافه کن و رنگ کم کن هیچ کاری نخواهیم داشت
اما توضیح میدم که ابزار رنگ اضافه کن برای مواقعیست که میخواهیم تن رنگ های دیگه ای رو هم انتخاب کنیم و ابزار رنگ کم کن برای اینه که تن رنگ مورد نظر رو از رنگ های انتخاب شده خارج کنیم فقط دقت کنید که اگر فقط و فقط یک تن رنگ انتخاب شده باشه , اونوقت ابزار رنگ کم کن عملا از کار خواهد افتاد
http://www.filehigh.com/serve/28144/434290.jpg
بعد از انتخاب رنگ مشکی لغزنده موجود در کادر مکالمه رو تا قسمت های بالا یعنی حدود 200 بالا ببرید تا تقریبا رنگ مشکی موجود در عکس انتخاب بشه و سپس کادر مکالمه رو ok کنید
خب انتخاب انجام میشه و رنگ مشکی انتخاب میشه . ولی ما رنگ مشکی رو که نمی خوایم . در واقع ما اون یکی رنگ ها یعنی سفید و زرد رو میخوایم . بنابر این باید انتخابمون رو برعکس کنیم .پس با زدن کلید های
Shift + Ctrl + I
انتخاب رو ابتدا برعکس میکنیم و سپس با زدن کلید های
Ctrl + J
قسمت های انتخاب شده رو در یک لایه دیگر قرار میدیم
http://www.filehigh.com/serve/28144/434291.jpg
پس تا به حال باید دو لایه داشته باشیم لایه اول یعنی لایه اصلی رو با برداشتن چشم لایه در پالت لایه ها ناپیدا می کنیم تا فقط لایه بالایی دیده بشه .مطابق شکل بالا . برای دید بهتر یک لایه زیر این لایه ایجاد میکنیم و با رنگ مشکی پرش میکنیم تا انتخاب ما دیده بشه. عکس شما باید شبیه عکس زیر باشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/434292.jpg
اگر خوب دقت کنید می بینید که در انتخابی که ما انجام دادیم کمی گسترش رشته های سفید و زرد , کمتر شده . یعنی تو عکس اولیه رشته های سفید و زرد , گسترش بیشتری داشتند ولی بعد از انتخاب کمی از این گسترش ناپدید شده برای تصحیح این موضوع میتونید لایه بالایی رو چند بار
Duplicate
کنید تا روی هم بیافتند و اثر رو شنایی الیاف سفید و زرد که روی هم می افتند موجب گسترش دو باره این الیاف میشند
http://www.filehigh.com/serve/28144/434293.jpg
ولی باز هم مشکلی که در این کار وجود داره , برگشت دوباره رنگ مشکیه , مخصوصا اگر بخواهیم این جسم الیاف مانند رو در یک پس زمینه سفید به کار ببریم
http://www.filehigh.com/serve/28144/434294.jpg
که در این موقعیت ها سعی میکنیم از مد های آمیختگی و یا ابزرهای
Image/ Adjaustment / Selective Color...
و یا
Image / Adjustments / Hue-Saturation
و یا ... استفاده کنیم
در عکس پائین من از دستور
Image/ Adjaustment / Selective Color...
استفاده کردم و در کادر مکالمه اون , رنگ مشکی رو از میان رنگ های بالا انتخاب کردم و پائین ترین لغزنده یعنی مشکی رو در پائین ترین درجه قرار دادم
http://www.filehigh.com/serve/28144/434298.jpg
فکر میکنم کمی سخت شد. نه؟
اما نه زیاد. به هر حال قسمت انتخاب ,مهمترین قسمت فتوشاپه و میتونم بگم تمام قدم های بعدی شما بر مبنای این مرحله یعنی انتخاب کردن برداشته میشه
ابزار دیگه ای که برای انتخاب لبه های سخت تا نیمه سخت و نیز لبه های پرز دار بسیار کاراست در واقع فیلتر
Extract
است. در به کار گیری این فیلتر باید کمی هوشمندانه عمل کنید. همانگونه که آقای روشن لطف کردند توضیح قسمت های این فیلتر قبلا در سایت وجود داشته اما چند نکته رو در رابطه با این ابزار بهتون میگم
نحوه انتخاب کردن و کشیدن ماژیک بسیار بسیار مهمه. به عکس زیر نگاه کنید
http://www.filehigh.com/serve/28144/434299.jpg
جدا کردن موهای این دخترک از پس زمینه در وحله اول بسیار غیر ممکن نشون میده اما وقتی ابزاری به نام استخراج وجود داره نباید چنین چیزی شما رو نگران کنه . من برای راحت شده کار فقط قسمتی از موها رو انتخاب میکن و نحوه استخراج اون رو به شما میگم. یعنی فقط قسمت زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/434300.jpg
فیلتر استخراج رو از مسیر
Filters / Extract
اجرا میکنم . به چگونگی کشیدن ماژیک توسط من خوب دقت کنید .
http://www.filehigh.com/serve/28144/434301.jpg
اون قسمتهایی از مو که در داخل پس زمینه مواج شدند تمامشون بوسیله ماژیک انتخاب میشن اما کشیدن ماژیک رو تا جایی ادامه میدم که به رنگ روشن و طبیعی مو برسم و بعد از اون رو دیگه ماژیک نمیکشم. ماژیک کشیدن رو دورتا دور سوژه ادامه میدم و داخل اون رو با سطل رنگ پر کرده و کادر رو
OK
میکنم نتیجه کاملا راضی کننده است
http://www.filehigh.com/serve/28144/434302.jpg
هر چند برای طبیعی تر به نظر رسیدن نیاز مند کار با ابزار Smodge و یا ابزار های انتخاب رنگ هستیم.
میبینید , انتخاب کردن زیاد هم کار ساده ای نیست. در نظر بگیرید که برای برخی موضوعات هیچ یک از روش های فوق کارایی نخواهند داشت و گاهی مجبوریم عکس رو باز سازی کنیم
میدونم که این پست اصلا جذابیت نداشت ولی باید بگم قسمت اعظم فتوشاپ اینگونه است و فقط در مراحل آخر کار جذابیت ها یکی یکی خودشونو نشون میدن
قسمت دوم رو همین جا تموم میکنم . در قسمت بعدی در مورد اصل موضوع یعنی محو سازی پس زمینه بیشتر بحث میکنیم
ببخشید که اینو میپرسم شاید خیلی ابتدایی به نظر برسه من نمیتونم توی صفحه عکس بگذارم فقط میتونم attach کنم ولی بقیه دوستان عکسهارو حتی با سایز بزرگ هم قرار میدن
لطفا راهنمایی کنید
محیط فروم چون بر پایه متن استواره به شما اجازه قرار دادن عکس به طور مستقیم رو نمیده
در واقع شما باید یک میزبان برای نگه داری عکس هاتون پیدا کنید و بعد آدرس عکس ها رو در پست هاتون قرار بدید
مثلا من این عکس ها رو در سایت
http://www.filehigh.com/
قرار دادم و بعد آدرس اونها رو با استفاده از دکمه قرار دادن عکس هنگام نوشتن پست , اینجا قرار دادم
هر چند این یک ضعف محسوب میشه اما به خاطر پهنای باند محدود هم از طرف سرور و هم از طرف کاربر لذا فقط به شما اجازه الحاق عکس داده شده . در بسیاری از فروم های خارجی شما اجازه قرار دادن عکس با هر اندازه ای رو روی خود سایت دارید
قسمت سوم از چگونگی محو پس زمینه
در دو قسمت قبلی در مورد نحوه انتخاب اجسام کمی صحبت کردیم
در این قسمت در مورد نحوه محو پس زمینه که به ما کمی عمق میدان میده صحبت میکنیم .
در این پست یکی از روش های متداول که عینا از یک سایت آمریکایی گرفتم , شرح میدم و معایب این روش رو به شما گوشزد میکنم .
در پست بعدی روش خودم رو به شما خواهم گفت
ایجاد عمق میدان بروش دوستم
Man1c
از سایت BIO
نقل قول:
با ترکیب بندی و شرایط نوری خوب , سوژه ما در یک عکس میتونه کاملا برجسته و خوب به نظر برسه به طوری که نگاه بیننده رو فورا به سمت خودش بکشه . اما اگر سوژه کاملا واضح نباشه یا پس زمینه خیلی پر زرق و برق باشه اونوقت چه باید کرد
گام اول : عکس موجود رو با هر فرمت و اندازه ای که هست در فتوشاپ باز کنید. بهترین حالت مربوط به عکس های بزرگی است که سوژه در اونها کاملا واضح و در واقع در فوکوس کامل باشه
مثل عکس زیر که در اون گل کاملا برجسته و در فوکوسه, اما پس زمینه اون هم بسیار شلوغه
http://www.filehigh.com/serve/28144/434833.jpg
گام دوم : ابزار کمند مغناطیسی رو بردارید و دور تا دور سوژه مورد نظرتون رو انتخاب کنید
ابزار کمند مغناطیسی به طور اتوماتیک لبه های سوژه را شناسایی کرده و نقاط کنترلی رو در اطراف سوژه قرار میده. هنگامی که این ابزار انتخاب شده با فشار دادن کلیک ماوس میتونید یک نقطه کنترلی رو به طور دستی هم ایجاد کنید و اگر یک نقطه کنترلی در مکان نادرست قرار گرفت با دکمه
BackSpace
میتونید اون نقطه کنترلی رو پاک کنید
( مخصوصا وقتی که هنگام انتخاب عطسه میکنید ;))
http://www.filehigh.com/serve/28144/434834.jpg
نکته : اگر مشتاق کنترل بهتر در هنگام انتخاب هستید میتونید از ابزارهای کمند چند ضلعی یا حتی خود کمند استفاده کنید ولی این ابزارهانیاز به مهارت بیشتری دارند
گام سوم: وقتی کارتان با ابزار کمند مغناطیسی به انتها رسید روی اولین نقطه انتخاب کلیک کنید تا انتخاب شما بسته بشه . حالا شما میتونید در اطراف سوژه انتخاب خودتون رو ببینید که اصطلاحا به اون رقص مورچه ها میگن
چون هدف ما محو پس زمینه است بنابراین با انتخاب دستور
Select / Inverse
فضای انتخاب شده رو برعکس میکنیم تا پس زمینه انتخاب بشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/434835.jpg
گام چهارم : حالا که پس زمینه ما انتخاب شده میتونیم با استفاده از دستور
Filters / Blur / Guassian Blur
پس زمینه رو محو کنیم. فقط کافیه لغزنده مربوط به شعاع محو سازی رو اونقدر افزایش بدید تا به حالت مورد نظرتون برسید.حالا با انتخاب دستور
Select / Deselect
انتخاب رو خاموش کنید و نتایج کارتون رو تحسین کنید
http://www.filehigh.com/serve/28144/434836.jpg
==================================
خوب این آموزشی بود که
Man1c
ارائه کرده بود ولی عیب کار در تصویر نهایی کاملا مشهوده. لبه های گل کاملا دارای آشفتگی رنگی شده و اگر میخواست که محو سازی رو بیشتر انجام بده اونوقت این آشفتگی رنگی در اطراف گل بیشتر و بیشتر میشد.
اگر من میخواستم پس زمینه چنین عکسی رو حتی به صورت اغراق آمیز محو کنم عکسی به صورت زیر بدست میاوردم. آیا شما هیچ آشفتگی رنگی در اطراف لبه های گل می بینید ؟
http://www.filehigh.com/serve/28144/434837.jpg
مخصوصا به لبه برگهای سبز در هر دو تصویر نگاه کنید
ضمن اینکه شما نمیتونید در روش
Man1C
به عکس زیر برسید
http://www.filehigh.com/serve/28144/434838.jpg
قسمت سوم اینجا به پایان میرسه . در قسمت بعدی من روش خودم رو شرح خواهم داد
سلام
دلباز جان مثل همیشه فوق العاده بود :biggrin:
منتظر آموزش مرحله سوم شما هستیم :rolleyes:
قسمت چهارم از چگونگی محو پس زمینه
با نحوه انتخاب سوژه ها کمی آشنا شدیم . هر چند برای اطمینان از موفقیت نیاز به تلاش و تمرین بیشتر داریم
عکس زیر رو در نظر بگیرید که قبلا هم اونو اینجا به عنوان عکس قبل از ویرایش قرار دادم
گام اول : به عکستون باید خوب نگاه کنید و ببینید چه عناصری در اون به نظر شما زائده و چه موضوعات در اون باید واضح باشه. تو عکس بالا مشخصه که هدف من نشون دادن گردو ها بوده . اما آیا باید شاخه ها و برگهای اون رو هم به طور واضح نشون بدم یا باید محوشون کنم
من تصمیم گرفتم که موضوعاتی رو که با عدد مشخص کردم نگه دارم و بقیه موضوعات رو محو کنم
http://www.filehigh.com/serve/28144/434932.jpg
حالا چطور سوژه های انتخابی خودم رو انتخاب کنم.با یک نگاه ساده متوجه میشم که میتونم شاخه ها رو با ابزار های کمند یا قلم انتخاب کنم اما گردو ها چون اطرافشون پرز وجود داره بنابراین باید از فیلتر استخراج استفاده کنم. از اون جا که منم مثل شما حوصله کار زیادی ندارم تصمیم میگیرم تمام موضوعاتم رو با فیلتر استخراج جداکنم
اما اما اما
نکته از همین جا آغاز میشه
من فوری فیلتر استخراج رو اجرا نمیکنم بلکه ابتدا از لایه اصلی یک
Duplicate
تهیه می کنم به این صورت که در پالت لایه ها روی نام لایه اصلی کلیک سمت راست میکنم و گزینه
Duplicate layer ...
رو انتخاب میکنم و در کادر باز شده نام لایه رو
Extract
میگذاریم و ok
میکنم تا یک لایه جدید از لایه اصلی ایجاد بشه. پس تا اینجا شما دو لایه خواهید داشت . شبیه شکل زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/434933.gif
گام دوم : در حالیکه لایه بالایی یعنی لایه
Extract
فعاله فیلتر
Filters / Extract
رو اجرا می کنیم . سعی کنید از یک قلموی کوچک برای کشیدن ماژیک استفاده کنید به اندازه ماژیک و نحوه کشیدن اون در بعضی از قسمتهای زیر توجه کنید
http://www.filehigh.com/serve/28144/434934.jpg
من عمدا رنگ ماژیک رو تغییر دادن تا شما بهتر بتونید نحوه کشیدن ماژیک رو ببینید. پس از اینکه دور تا دور موضوع رو با ماژیک مشخص کردید با سطل رنگ اونو پر کرده و روی
Ok
کلیک میکنیم.
ممکنه در نگاه اول چیزی رو نبینید ولی اگر لایه پائینی یعنی عکس اصلی رو ناپیدا کنیم اونوقت میشه دید که مناطق استخراج شده چطور به نظر میرسند. برای اینکه قسمت های استخراجی بهتر دیده بشند من یک لایه زیر لایه
Extract
ایجاد کردم و اونو با رنگ مشکی پر کردم . مثل عکس زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/434935.jpg
همونطور که شما هم میبینید فیلتر Extract در بعضی جاها خوب عمل نکرده و ما باید با دو ابزار یعنی پاک کن و قلموی سابقه این مشکلات رو برطرف کنیم به این ترتیب که ابتدا عکس رو چند برابر بزرگتر می کنیم و قسمت های اضافی رو با پاک کن پاک میکنیم ولی اگر قسمت هایی از سوژه اشتباهی از بین رفته بود ابتدا قلموی سابقه
Hisoty Brush
رو برمیداریم و در پالت تاریخچه مطابق شکل زیر مرحله قبل از فیلتر
Extract
رو انتخاب میکنیم
http://www.filehigh.com/serve/28144/434936.gif
و بعد با قلموی سابقه روی قسمتهایی که اشتباها توسط فیلتر استخراج حذف شده بود , میکشیم
به صورت زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/434937.jpg
به هر حال پس از پاک سازی مناطق اضافه و بعد از برگرداندن مناطق پاک شده میتونیم اون لایه مشکی اضافه رو که در زیر لایه
Extract
بود رو پاک کنیم تا فقط همون دو لایه اولیه باقی بمونه
گام سوم : حالا به مرحله حساس میرسیم . ابتدا لایه اول یعنی لایه
Background
رو با کلیک روی آن فعال میکنیم مثل شکل زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/434963.gif
سپس دکمه
CTRL
رو نگه داشته و روی لایه بالایی یعنی لایه
Extract
کلیک میکنیم تا دور سوژه انتخابی ما دومرتبه انتخاب بشه
به شکل زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/434964.jpg
سپس دستور
Select / modify / Expand
رو اجرا کرده و در کادر مکالمه باز شده عدد 1 یا 2 را وارد می کنیم که مقدار این عدد ها بستگی به اندازه کار ما داره . برای این عکس عدد 1 کافیه ولی برای عکس های 6 مگاپیکسلی و حول و حوش اون عدد 2 رو وارد کنید
به این ترتیب ناحیه انتخابی شما به اندازه یک واحد از دور سوژه شما دور تر میشه
خب حالا با زدن دکمه های
CTRL + Shift + I
انتخاب رو برعکس میکنیم
با زدن کلید
CTRL + J
انتخاب رو در لایه جدیدی کپی میکنیم
حالا باید شکل لایه های شما به صورت زیر دراومده باشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/434966.gif
روی نام این لایه وسطی یعنی لایه
Layer1
کلیک راست میکنیم و گزینه
Duplicate
رو انتخاب میکنیم و در کادر باز شده نام لایه جدید رو
Layer2
میذاریم و کادر رو تائید می کنیم
شکل لایه های شما باید به صورت زیر باشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/434967.gif
از اینجا به بعد باید روی لایه های 1 و 2 که در واقع دو لایه وسطی ما هستند از فیلتر
Filters / Blur / Guassian Blur
استفاده کنیم اما مقدار استفاده از این فیلتر برای لایه 2 کمتر و برای لایه 1 بیشتر خواهد بود
از طرفی مقدار استفاده از این فیلتر بستگی مستقیم با اندازه کار شما و اینکه چقدر خواهان محو سازی هستید , داره
من دراینجا ابتدا لایه 2 رو انتخاب کردم و فیلتر
Filters / Blur / Guassian Blur
رو اجرا کرده و مقدار شعاع محو سازی رو روی 5 گذاشتم
سپس لایه 1 رو انتخاب کردم و فیلتر مربوطه را اجرا و میزان شعاع محو سازی رو روی 17 گذاشتم
سپس لایه Background
را اجرا و فپباز هم فیلتر مربوطه را اجرا و محو سازی رو روی 2 گذاشتم
به این ترتیب عکسی شبیه عکس زیر خواهیم داشت
http://www.filehigh.com/serve/28144/434968.jpg
پس زمینه تا اندازه دلخواه محو شد هر چند میشد کمتر یا بیشتر از این هم محو سازی رو انجام داد که این بستگی به نظر شما داره
.
فعلا تا همین جا فکر میکنم بس باشه ولی برای رسیدن به عکس زیر باید مراحل بیشتری طی بشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/434969.jpg
برای تمرین میتونید روی عکس زیر کار کنید
Walnut
سلام...
جناب دلباز عزيز ممنون...مي*خواستم بدونم شما براي كنترل pointer از چه وسيله*اي استفاده ميكنيد؟(موس، قلم و ...)...يا كلا" كساني كه كارشان گرافيك است چطور؟...
علی آقا , با ماوس . هر چند نیاز به قلم نوری هم احساس میشهنقل قول:
نوشته اصلی توسط AliMohammadi
اما در مورد گرافیست های حرفه ای حداقل اونجور که من تو فیلم ها و مجله های آموزشی دیدم همه با قلم کار می کردند اونهم با چند نوع قلم به همراه برنامه های اختصاصی که قادر به کنترل میزان فشار قلم هم بودند
ممنون دلباز جان اموزش خوبی بود
اول فکر میکنم نیاز زدن به یه تاپیک اموزشی فتوشاپ لازم باشه بعد مدیران این آموزش ها را منتقل کنن تا همه استفاده کنن چون الان عنوان به این اموزش ها نمی خوره خیلی ها تو تاپیک نمی یان اما اگه مثلا یه تاپیک به اسم اموزش فتوشاپ بشه خیلی ها میرن توش
بعد دلباز جان این عکس
http://www.filehigh.com/serve/28144/434968.jpg
تا این
http://www.filehigh.com/serve/28144/434969.jpg
به قول مسعود قدیری زمین تا زیرزمین فاصله است اگه زحمت بکشی مراحل که طی شده تا عکس به شکل نهایی برسه را بگی ممنون میشم
چشم سجاد جان . به قسمت مد های آمیختگی و کنترل اوها که رسیدیم بهش اشاره میکنم. هر چند شما باید بتونید روش های به کار برده شده رو حدس بزنید
فکر میکنید برای ساخت یک تابلوی هنری از یک عکس معمولی به چقدر وقت نیاز دارید
به یک روز
یک هفته
یک ماه
ولی من میگم فقط به 3 دقیقه ( به قولی 3 سوت )
عکس زیر رو در نظر بگیرید
http://www.filehigh.com/serve/28144/435112.jpg
فیلتر
Filters / Artistic / Dry Brush
رو با تنظیمات زیر به کار ببرید
http://www.filehigh.com/serve/28144/435113.gif
در پالت لایه ها روی تک لایه موجود کلیک راست کرده و گزینه
Duplacate Layer
رو انتخاب کنید و کادر باز شده رو هم ok کنید
باید لایه های شما شبیه شکل زیر باشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/435114.gif
در حالیکه لایه بالایی فعاله فیلتر
Filters / Stylize / Find Edge
رو به کار ببرید و بعد مد آمیختگی و میزان ظرفیت لایه رو طبق شکل زیر تغییر بدید
http://www.filehigh.com/serve/28144/435115.gif
حالا لایه پائینی رو انتخاب کنید و دستور
Image / Adjastment / Brightness-Contrast
رو با تنظیمات زیر به کار ببرید
http://www.filehigh.com/serve/28144/435116.jpg
کار تمومه در صورت تمایل یک قاب هم برای اون در نظر بگیرید
http://www.filehigh.com/serve/28144/435117.jpg
به جای فیلتر Dry Brush میتونید از فیلتر های دیگه هم استفاده کنید
از چه روش هایی برای سیاه و سفید کردن عکس هاتون استفاده می کنید
آیا میدونید حداقل 20 روش مختلف برای سیاه و سفید کردن یک تصویر رنگی وجود داره
آیا فکر میکنید استفاده از
Channel Mixer
همه نیاز های شما رو برطرف کرده
آیا شما هم فکر میکنید دستورات
Image / Adjustment /Desaturate
و
Image / Mode / GrayScale
فقط به درد مبتدی ها میخوره و نباید از اونها استفاده کرد
آیا روشی به نام روش سیاه و سفید کردن رویایی به گوشتون خورده؟
آیا تنظیمات مخصوص در ورژن جدید فتوشاپ میتونه شما رو از ابزار ها و راه های دیگه بی نیاز کنه
هر چند دستوری مثل
Channel Mixer
میتونه خروجی های بی شماری داشته باشه ولی معمولا بهترین نتیجه رو تولید نمی کنه
ممکنه هر کدام از شما نظری متفاوت داشته باشید ولی من روش سیاه و سفید رویایی رو به دلایل متعدد می پسندم. اول اینکه در
روش سیاه و سفید رویایی هرگز دو نفر نمی تونند به نتیجه یکسان برسند و هر کس که از این شیوه استفاده کنه , تصویری متفاوت
بدست میاره
دلیل دوم اینه که دستورات , همه در کنترل شما هستند و شما بر عکس اشراف دارید
دلیل بعدی اینه که این روش یکی از ارزنده ترین روشها برای ورود به بحث کانالهای رنگی است
خب فکر میکنم بهتره شروع کنیم
عکس زیر , عکس انتخابی من بوده
http://www.filehigh.com/serve/28144/435978.jpg
اولین کار اینه که به پالت کانال های رنگ بریم و کانال های قرمز و سبز و آبی رو تک تک با کلیک روی اونها بررسی کنیم
هر بار که شما روی یک کانال رنگی کلیک میکنید , یک تصویر 8 بیتی خاکستری رنگ رو مشاهده می کنید که نشان دهنده میزان
اشباع رنگ کانال انتخاب شده در عکسه
به هر کانال خوب نگاه کنید و ببینید که کدام کانال حالت زیبا تر و تیره روشن مناسبتری رو در اختیار شما قرار میده. در عکس من کانال سبز بهترین نتیجه رو به من میده
http://www.filehigh.com/serve/28144/435979.jpg
به یک نکته توجه کنید : وقتی شما از Channel Mixer هم استفاده میکنید نهایتا یک کانال رنگی میزان اشباع بیشتری رو به خودش اختصاص میده و خیلی کم پیش میاد که دو کانال با میزان اشباع یکسان تنظیم بشه. به همین دلیل استفاده مستقیم از خود کانال های رنگ میتونه نتایج بهتری به ما ارائه بده. هر چند شما در این روش و بعد از انتخاب یک کانال رنگی میتونید از Channel Mixer هم استفاده کنید
خب پس روی کانال سبز کلیک می کنیم تا یک تصویر خاکستری نمایان بشه سپس کلید های
Ctrl + A
رو فشار میدیم تا تمام سند انتخاب بشه و بعد کلید های
Ctrl + C
رو فشار میدیم تا قسمت انتخاب شده در حافظه کامپیوتر کپی بشه
بعد دوباره در پالت کانال ها روی بالاترین کانال یعنی کانال RGB کلیک می کنیم تا دوباره عکس رنگی نمایان بشه و بعد به پالت
لایه ها میریم و سپس دکمه های
Ctrl + V
رو فشار میدیم تا عکس خاکستری ما به عنوان یک لایه جدید روی عکس رنگی ما قرار بگیره
حالا باید لایه های شما شکلی به صورت زیر داشته باشند
http://www.filehigh.com/serve/28144/435980.gif
در حالیکه لیه بالایی فعاله , دستور
Filters / Sharp / Smart Sharp
رو اجرا کنید و تنظیمات رو طبق عکس زیر انجام بدید
http://www.filehigh.com/serve/28144/435982.jpg
سپس با کلیک روی دکمه مشخص شده در عکس زیر که در پالت لایه ها قرار داره یک لایه جدید ایجاد میکنیم
http://www.filehigh.com/serve/28144/435983.gif
سپس ابزار گرادینت رو انتخاب می کنیم و در نوار تنظیمات به صورت زیر هر قسمت رو انتخاب میکنیم
http://www.filehigh.com/serve/28144/435984.gif
ابزار گرادینت روی سند بیارید و درست از مرکز صورت به طرف انتهای موها اونو بکشید مثل شکل زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/435985.jpg
سپس برای این لایه جدید در پالت لایه ها تنظیمات زیر رو به کار ببرید
http://www.filehigh.com/serve/28144/435986.gif
این کار برای این بود که صورت و موهای شخص مورد نظر کمی روشن تر و بقسه قسمت ها که تاکیدی روی اونها نیست کمی تیره تر باشند
اکنون یک لایه جدید دیگه ایجاد کنید و با ابزار کمند درست مثل عکس زیر دور تا دور صورت و موها رو انتخاب کنید. گر چه این انتخاب زیاد نیاز به دقت نداره ولی سعی کنید مثل شکل زیر باشه و مقداری از موها بیرون از انتخاب باشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/435987.jpg
سپس دومرتبه ابزار گرادینت رو انتخاب کنید ولی این بار با تنظیمات زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/436005.gif
سپس ابزار رو از بالا یه پائین بکشید مثل شکل زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/436006.jpg
به سراغ دستور
Filters / Blur / Guassian blur
برید و لغزنده اونو تا میزان 12 بالا ببرید
سپس در پالت لایه های تنظیم زیر رو برای این لایه به کار ببرید
http://www.filehigh.com/serve/28144/436007.gif
سپس دستور
Layer / Layer Style / OUter Glow
رو با تنظیمات زیر به کار ببرید
http://www.filehigh.com/serve/28144/436013.gif
حالا کار تمام شده و شما علاوه بر آشنایی با یک از روش های متداول سیاه وسفید کردن با نحوه کنترل ابزارهای متعدد هم آشنا شدید
فکر میکنم بهتره خودتون با Channel Mixer هم سعی کنید عکس رو سیاه و سفید کنید و نتایج اونو با این روش مقایسه کنید . گرچه ممکنه شما به نتایج خوبی با Channel Mixer برسید ولی من مطئنم هر گز چشمهایی که با ترکیب کانال ها بدست اومده به شفافیت و سرزندگی عکس زیر نیست. چشم ها در عکس سیاه و سفید شده زیر حقیقتا داره با شما حرف میزنه . این طور نیست ؟
http://www.filehigh.com/serve/28144/436019.jpg
نکته ای رو در پایان بهتون بگم . ممکنه مثلا در عکس بالا شما از سیاه شده بی اندازه لباس ایراد بگیرید . در جواب باید بگم اگر چه مسئله با یک ماسک ساده حل میشه ولی در عکس های سیاه و سفید معمولا این اصلی ترین قسمت عکسه که برای ما مهمه که در این عکس , صورت , اصلی ترین نقطه عکسه
گاهی استفاده از روش های قدیمی زیاد هم بد نیست. ساخت پازل از عکس قدمتی برابر با عمر بشر داره. اما ایجاد اون با برنامه های گرافیکی دارای لذتی منحصر به فرده . ضمن اینکه چنین افکت هایی به طور ذاتی خالی بودن قسمت های مخلتف عکس رو پنهان میکنند . این افکت جالبیه وقتی که هیچ چیزی به ذهن شما نمیرسه
خب . نمیخواید این تکه ها رو مرتب کنید ؟
http://www.filehigh.com/serve/28144/436506.jpg
برای ساخت چنین جلوه ای نیاز به تبحر زیادی ندارید فقط کافیه با ابزار انتخاب مستطیل , عکس رو به صورت چهار ضلعی چهار ضلعی در بیارید و هر کدوم رو در یک لایه قرار بدید
سپس در حالیکه یکی از این لایه ها فعاله به مسیر
Layer /Layer Style/Drope Shadow
برید و در کادر باز شده مطابق با اندازه عکستون , اندازه و فاصله سایه رو مشخص کنید
در حالیکه هنوز این کادر بازه به قسمت
Stroke
برید و رنگ سفید رو براش در نظر بگیرید و مقدار اون رو هم در حالیکه به عکس نگاه می کنید کمی افزایش بدید تا جائیکه خوب به نظر برسه
سپس کادر رو Ok کنید
اکنون روی این لایه ای که براش این تنظیمات رو انجام دادید کلیک راست کنید و گزینه
Copy Layer Style
رو انتخاب کنید
روی لایه های دیگه به ترتیب کلیک راست کنید و گزینه
Paste Layer Style
رو انتخاب کنید تا همه لایه ها دارای Stroke و Drop hadow بشند
سپس دومرتبه یکی از لایه های چهر ضلعی رو انتخاب کرده و دکمه های
Ctrl + T
رو بزنید و ماوس رو به گوشه دستگیره های ببرید و چند درجه اون رو بچرخونید
این کار رو برای تمام چهار ضلعی ها انجام بدید تا به حالت مورد نظرتون برسید
. بهتر نیست دست به کار بشید و یه نمونه از کارهاتون رو اینجا ارائه بدید و اجازه بدید دیگران هم از دیدن اون لذت ببرند؟
دلباز جان ممنون بابت اموزش ها
عزیز تو پست قبلی هم گفتم بازم میگم اگه یه تاپیک بزنی به اسم مثلا اموزش تکنیک های فتوشاپ یا هرچیزی و اموزش ها را توش بزاری خیلی بهتره این پستهای اموزشی هم یکی از مدیران زحمت انتقالش را میکشه اگه زحمت نیست دست به کار شو خودت
اينم يه طرح از من
http://www.master-g.net/ihs/images/bt916114.jpg
sophitia عزیز , چه خوب کردید که طرح زیبا و خوش آب و رنگتون رو اینجا قرار دادیدنقل قول:
نوشته اصلی توسط sophitia
خم شدن گوشه عکس هم ابتکار فوق العاده ای بود
فقط تنها چیزی که آزارم میده , بره بره شدن لبه های سفید رنگه که مطمئنم عمدا این کار صورت نگرفته
این که میزان سایه کم و زیاد بشه , بستگی به نظر شخص سازنده داره و از نظر من که به عنوان بیننده دارم به عکس نگاه میکنم باید بگم که عکس احساس خوبی به من میده. من محیط عکس و رنگ شاداب اون و مخصوصا محو شدن قسمت های مخصوص عکس رو خیلی زیاد دوست دارم
فقط باز تنها چیزی که تو خود عکس اصلی آزارم میده اون نوشته های سمت چپ تصویره
من از دوستان دیگه هم میخوام تا کارهاشونو ارائه بدند و بذارند دیگران هم از دیدن اونها لذت ببرند
با اجازه از بزرگترها
عزيزان برای اپلود کردن تصاویر از سایت های زير ميتونند استفاده كنند
www.*******.com
http://master-g.net
دلباز جان سلام
می بینم که تو خط عرفان هم سیر می کنی!!! ابتکارت در تعویض هر چند وقت یکبار امضایت نیز ستودنی است. حکایت بسیار جالبی را آورده ای حض بسیار بردم ممنون ... بابت آموزش هایت هم همچنان به سهم خودم متشکرم.
پیش از این در مورد سیاه وسفید کردن عکس ها کمی صحبت کردیم. اما چه روش های دیگه ای برای سیاه و سفید کردن وجود داره
همونطور که قبلا هم گفتم شاید بیش از 20 روش مختلف برای سیاه و سفید کردن وجود داشته باشه . اما بعضی روش ها هستند که با وجود نتایج خوبی که دارند فراموش شدند
فکر نکنید دستورات
Image / mode / Grayscale
Image / Adjustment / Desaturate
انتخاب های بدی هستند . گاهی سریع ترین و گاهی بهترین نتایج از همین دستورات بوجود میاد. ضمن اینکه ما برای برخی افکت ها و برای رسیدن به بعضی حالت های دیگه مثل
DuoTone
مجبوریم از این دستورات استفاده کنیم
خب روش های ساده دیگه ای هم برای رفتن به حالت سیاه و سفید هست
من یه عکس از یه بچه گربه دارم که وقتی روی دیوار خواب بود میخواستم ازش عکس بگیرم ولی وقتی نزدیکش شدم ناگهان بیدار شد و منم فوری ازش عکس گرفتم. نتیجه بد نشد اما تن رنگ بدن گربه با رنگ پس زمینه تقریبا یکی دراومد و معمولا این عکسها نتایج خوبی هنگام سیاه و سفید کردن به ما نمیدن
عکس رو در زیر میبینید
http://www.filehigh.com/serve/28144/437766.jpg
عکس زیر از دستور
Image / mode / Grayscale
http://www.filehigh.com/serve/28144/437767.jpg
و عکس زیر از دستور
Image / Adjustment / Desaturate
http://www.filehigh.com/serve/28144/437768.jpg
ایجاد شدن
___________________________
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
====================
یکی از روشهای معمول برای سیاه و سفید کردن عکس ها که من اینو بارها از ویرایشگران حرفه ای دیدم رفتن به حالت رنگی
Lab Color
است مثلا عکس زیر از این حالت بدست اومده
http://www.filehigh.com/serve/28144/437769.jpg
برای اجرای این روش کافیه که پس از باز کردن عکستون در فتوشاپ یا برنامه گرافیکی دیگه دستور
Image / Mode / LabColor
رو اجرا کنید سپس به پالت کانال های رنگی برید و پالت های
a و b
رو حذف کنید . اونچه که باقی میمونه یک کانال تنهاست که میزان روشنایی عکس رو به بهترین حالت ممکن و با کنتراست نسبتا خوب درون خودش داره
ضمن اینکه حتی اگر کانال های
a و b
رو هم حذف نکنید , میتونید از همین کانال ها برای کنترل بهتر سایه ها استفاده کنید
___________________________
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
====================
یکی دیگه از روش های متداول که باز فراموش شده استفاده از دستور
Image / Calculation
است که حقیقتا کنترل خیلی خوبی در ترکیب کانال ها به ما میده . حتما شما هم از لایه های مختلف و حالت های آمیختگی استفاده کردید . اما دستور
Image / Calculation
حالت های آمیختگی رو برای کانال های رنگی به کار میبره و این یعنی یک خصوصیت ارزشمند
عکسی رو که در بالا قرار دادم یعنی عکس رنگی رو , دانلود کنید و در فتوشاپ باز کنید. سپس تنظیمات زیر رو براش به کار ببرید
http://www.filehigh.com/serve/28144/437770.gif
به عکس زیر میرسید که شاید یکی از بهترین تبدیلات سیاه و سفید برای این عکس باشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/437771.jpg
اما بیایید کمی ریز بین تر به این قسمت خوب فتوشاپ نگاه کنیم.ما میدونیم که وقتی میخوایم یک عکس رنگی رو به یک عکس سیاه وسفید تبدیل کنیم , ابتدا باید به کانال های رنگ بریم و روی تک تک اونها کلیک کنیم و ببینیم کدوم کنال دارای جزئیات , وضوح , کنتراست و حالت بهتریه. معمولا همیشه یکی از سه کانال یا حداکثر دو کانال حالت بهتری دارند. البته منظورم در مد رنگی
RGB
است که دارای سه کانال رنگی و یک کانال ترکیبی هستیم
خب من برای عکس خودم هم همین کار رو کردم . ابتدا به پالت کانال ها رفتم و روی تک تک کانال ها کلیک کردم تا اونها رو به صورت خاکستری ببینم. من متوجه شدم که کانال های قرمز و سبز بسیار ایده آل هستند ولی کانال آبی مخصوصا در چشم ها دارای حالت نا مناسبیه. از طرفی فکر نکنید که این کانال آبی که حالتی نامناسب داره اصلا به درد ما نمیخوره . در همین عکس بالا میتونید ببینید که من از قسمت های تیره این کانال به عنوان یک ماسک استفاده کردم و تیرگی بیش از حد حالت آمیختگی
Color Burn
رو خنثی کردم
یادتون نره قبل از اینکه به کادر
Calculation
برید در پالت لایه ها روی کانال ترکیبی کلیک کنید تا عکس رو به حالت رنگی ببینید
به کادر مکالمه
Image / Calculation
میریم . چون قبلا دیدیم که کانال های رنگ قرمز و سبز از سند ما دارای حالت بهتری هستند لذا در کادر مکالمه هم این کانال ها انتخاب شدند . فقط دقت کنید که سورس 1 و سورس 2 ما , هر دو همان سند باز شده ما هستند . لایه انتخاب شده در سورس 1 و لایه انتخاب شده در سورس 2 هم مان لایه
Merged
یعنی لایه ترکیبی ما است که در واقع همون لایه
Background
ما میشه چرا که ما فقط یک لایه داریم. اما در انتخاب کانال های رنگ برای سورس یک و سورس 2 باید یک تیز هوشی به خرج بدید . از کانال سبز و قرمزی که انتخاب کردیم اونی که برامون اهمیت زیادتر داره رو در سورس 2 و اونی که برامون اهمیت کمتر داره در سورس 1 قرار میدیم . چرا؟
چون لایه بالایی معمولا توسط یک مدآمیختگی که در قسمت
Blending
انتخاب میکنیم روی لایه پائینی ما قرار میگیره , پس لایه پائینی ما در واقع لایه مبنا میشه و باید بهترین لایه از بین سه لایه رو در سورس 2 قرار بدیم . من طبق نظر خودم برای این عکس با توجه به چشم های گربه , کانال قرمز رو که برام اهمیت خیلی زیاد داشت رو در سورس 2 قرار دادم و لایه بعدی که برام اهمیت داشت لایه سبز بود که در سورس 1 قرار دادم
سپس شما باید حالت آمیختگی رو در قسمت
Blending
امتحان کرده و انتخاب کنید. معمولا حالت های آمیختگی
Multiplay و Overlay
بهترین نتیجه ها رو میدن ولی باید مقدار اون رو هم کم و زیاد کنید تا به حالت مورد پسند برسید
اما من حالت آمیختگی
Color Burn
رو انتخاب می کنم تا دارای کنتراست زیاد در عکس باشم
اما برای اینکه بتونم این کنتراست بیش از اندازه رو تحت کنترل در بیارم از کانال آبی به عنوان ماسک استفاده میکنم و در واقع قسمتهای تاریک کانال آبی به عنوان ماسک عمل کرده و تیرگی بیش از حد عکس ایجاد شده رو نشون نمیده
اگر میخواید در عکسی از این روش برای سیاه وسفید کردن استفاده کنید سعی کنید ابتدا 2 تا از کانال ها رو به عنوان کانال برتر انتخاب کنید و بعد طبق اونچه گفته شد عمل کنید
از این همه توضیح بی حوصله نشید . فقط توضیحاتش زیاد بود وگرنه کار با این دستور خیلی ساده است و معمولا نتایج خوبی داره
___________________________
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
====================
در قسمت های بعدی بیشتر در مورد سیاه و سفید کردن عکس ها صحبت میکنیم
سلام...
دوست دارم نظر دوستان را درباره*ي اين ويرايش! بدونم...ميخواستم ببينم چنين پروسس*هايي كار درستي است!
(البته مشخصه كه پروسس زيادي روي اين عكس انجام گرفته...ولي ميخواستم منظورم را هر چه بهتر القا! كنم!)
اگر اشكالات عكس ويرايش شده را هم بگوييد... ممنون ميشوم.
با اجازه دوستان...
قيل ار ويرايش:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/DSC_0490.jpg
بعد از ويرايش:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/DSC_0490_2.jpg
پ.ن: البته اين عكس آقاي نجف آبادي است و بنده فقط پروسس كردم.اجازه هم گرفتم!!!!!!
به گمان من اين قبيل ويرايش ها (منظورم مشخصا همين كاري كه شما انجام داده ايد است) جزء ضروري كار عكاسي است. ويرايش شما به زيبايي تصوير كمك زيادي كرده است و چه خوب كه مراحل كار را هم بفرماييد.نقل قول:
نوشته اصلی توسط AliMohammadi
سلام...
جناب بهمن آبادي، خيلي ممنون.نقل قول:
به گمان من اين قبيل ويرايش ها (منظورم مشخصا همين كاري كه شما انجام داده ايد است) جزء ضروري كار عكاسي است. ويرايش شما به زيبايي تصوير كمك زيادي كرده است و چه خوب كه مراحل كار را هم بفرماييد.
حقيقت چند وقتي ميشه دارم به اين مساله فكر ميكنم...نميدونم فكرم درست است يا خير...ولي اگر به عكس دقت كنيد واقعا چنين نوري در عكس وجود ندارد...البته بنده هم قبول دارم كه پروسس يك جزء جدا نشدني كار عكاسي است...ولي دقيقا" سوالم همين جا بود، آيا تا اين حد جايز است!؟
سلام...
اين هم آموزش تصويري::)نقل قول:
و چه خوب كه مراحل كار را هم بفرماييد
عكس قبل از ويرايش:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/DSC_0490.jpg
عكس بعد از ويرايش:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/DSC_0490_2.jpg
مراحل كار:
مرحله اول:ابتدا از مسير زير يك لايه*ي Curves به اسم Curves 1 اضافه مي*كنيم.
Layer\New Adjustment Layer\Curves
و نمودار را مثل شكل زير تنظيم مي*كنيم:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/curves1.jpg
لايه*ي ماسك Curves 1 را مانند شكل زير درست مي*كنيم:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/curves1mask.jpg
مرحله دوم:از مسير زير يك لايه*ي Selective Color به اسم Selective Color 1 اضافه مي*كنيم.
Layer\New Adjustment Layer\Selective Color
و مقدار Black رنگ*هاي Cyans و Blue را تا آخر افزايش مي*دهيم.
بعد لايه*ي ماسك را مثل شكل زير درست مي*كنيم:(دوستان، اين عكس جا مانده بود و چند ساعت بعد از ارسال پست اضافه كردم.)
http://a-mohammadi.persiangig.com/im...Color1mask.jpg
مرحله سوم:از مسير زير يك لايه*ي Channel Mixer به اسم Channel Mixer 1 اضافه مي*كنيم.
Layer\New Adjustment Layer\Channel Mixer
و مقادير رنگ*هاي قرمز و سبز و آبي را مطابق شكل زير تنظيم مي*كنيم:
http://a-mohammadi.persiangig.com/im...nnelMixer1.jpg
مرحله*ي چهارم:يك لايه*ي Curves ديگر به اسم Curves 2 به لايه*ها اضافه مي*كنيم.
و نمودار را مانند شكل زير تنظيم مي*كنيم:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/curves2.jpg
و لايه*ي ماسك Curves 2 را مانند شكل زير درست مي*كنيم:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/curves2mask.jpg
مرحله*ي پنجم:دوباره يك لايه*ي Channel Mixer به اسم Channel Mixer 2 اضافه مي*كنيم.
و فقط مقدار رنگ قرمز را مطابق شكل زير تنظيم مي*كنيم:
http://a-mohammadi.persiangig.com/im...nnelMixer2.jpg
مرحله ششم:يك كپي از لايه*ي اصلي (براي من لايه*ي صفر است) تهيه مي*كنيم و اسم آن را به لايه*ي يك تغيير ميدهيم.
و يك لايه*ي ماسك به آن اضافه مي*كنيم، و آن را مثل شكل زير درست مي*كنيم:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/Layer1mask.jpg
حالا جاي لايه*ها را در پالت لايه*ها مطابق شكل زير عوض مي*كنيم!!!!!!...:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/PLayers.jpg
نكته:صد در صد تغيير جاي لايه*هاي تنظيمي، باعث تغييرات شديدي خواهد شد.من در اينجا فقط روند كاري خودم را توضيح دادم...اگر يك بار ديگر بخواهم اين عكس را همين گونه پروسس كنم به شما اطمينان ميدهم كه مراحل و جاي لايه*هايم تغيير خواهد كرد...پس اين يك روش كلي نيست...حتي براي من...
مرحله*ي هفتم (آخر):پس از پايان كار نويز شديدي را به علت اضافه نمودن Curves 1 در آسمان مشاهده مي*كنيم.من در اينجا با استفاده از پلاگين زير نويز را حذف كرده*ام:
Noiseware Professional
به نتيجه*ي كار دقت كنيد:
http://a-mohammadi.persiangig.com/image/noise.jpg
نكته:به جاي اينكه از لايه*ي اصلي يك كپي بگيريم و به آن يك لايه*ي ماسك اضافه كنيم...مي*توانستيم از ماسك لايه*ي Channel Mixer 2 كمك بگيريم.(البته در اين صورت بايد عكس لايه*ي ماسك را درست كنيم.)...پس ديديد كه مراحل كار را مي*شود كوتاه*تر و بهتر كرد...
آپديت: اين پست يك بار به علت قرار دادن عكس، ماسك لايه*ي selective color 1 ويرايش شده است.
خوب اين سئوال مهمي است كه حد ويرايش تا كجاست... بحث هاي خوبي هم - اگر چه نه چندان كافي در يكي دوجاي همين فورم صورت گرفته ... اما به گمان من اگر نخواهيم عكس را به سمت و سوي يك كار گرافيكي نزديك كنيم ملاك نزديك كردن هرچه بيشتر عكس به آن چيزي است كه در طبيعت مي بينيم... مثلا در عكس اوليه اي كه گذاشته ايد سفيدي موج دريا يا رنگ طبيعي شن ها خيلي خوب منعكس نشده ولي در ويرايش اين كار به خوبي از كار درآمده است يا زردي افق كه در عكس ويرايش شده به گمان من به ديد طبيعي نزديك تر است ....نقل قول:
نوشته اصلی توسط AliMohammadi
اين كليتي است كه به نظرم بايد در ويرايش عكس رعايت شود...
آقاي محمدي، در مورد حد و مرز ويرايش، به دنبال مرزي مشخص مانند يك ديوار بتني نباشيد كه هر چه آنطرفش باشد، ممنوع و هر آنچه اين طرف، جايز. اين مساله به فاكتورهايي بستگي دارد كه مرز فوق الذكر را شبيه مرز بين آب و زمين در كنار دريا مينمايد. ديد عكاس، سليقه عكاس، سليقه مشتري Clinet و ...
اما در مورد مراحل ويرايشتان؛ اول بايد تشكر كنم كه با حوصله تمام مراحل را ذكر كرديد.
- پسنديده تر آن است كه هر قدمي در ويرايش هدفمند باشد. يعني بدانيد كه اين مرحله كار را چرا و براي چه هدفي انجام ميدهيد. اين دستورالعمل مهم باعث خواهد شد كه اولا مراحل كار فقط به مراحل لازم تقليل يابد و ثانيا از ايجاد عوارض مصنوعي رهايي يابيد. بسياري از ويرايشها، از طريق چند مسير قابل انجام است كه بسته به نوع عكس و نوع هدفتان، بايد از روش صحيح استفاده نماييد. استفاده غير معمول از برخي روشها، باعث ايجاد آثار مصنوعي در عكس ميشود كه نويز يكي از آنها است.
حتي ترتيب اجراي ويرايشها بسيار مهم است. چند لايه و ماسك بسازيم و بدون آنكه بدانيم هر كدام چه بلايي سر لايه هاي زيرين مياورد و يا اينكه ندانيم چطور تاثيرآنها را كنترل كنيم، ويا بعدا ترتيب آنها را عوض كنيم، هيچ كدام در امر پردازش تصوير صحيح نيست.
همچنين نوع منحني هايي كه استفاده كرديد، عكس را در معرض banding و نويز قرار ميدهد.
شايد به جرات بتوان گفت كه نتيجه نهايي كارتان را بتوان با نصف اين مراحل و بدون ايجاد نويز نيز بدست آورد.
سلام به همه دوستان
اول تشکر کنم از زحمات همه دوستان
به نظر من ویرایش عکس کاملا لازم و ضروری هست مثلا در همین عکسی که جناب محمدی گذاشته بودن مطمئنا عکاس اگه داشت این رنگ هایی که دوربین ثبت کرده رو میدید اصلا از این صحنه عکس نمیگرفت چون اصلا زیبایی اون صحنه رو نشون نمیده !!!
پس ما باید به وسیله این ویرایش ها سعی کنیم به اون تصویری که میدیدیم برسیم !
من خواهشم از شما یا بقیه دوستان اینه که حتما این مراحل و ویرایش رو انجام بدید و با توضیحاتش اینجا بزاریدنقل قول:
نوشته اصلی توسط nmroshan
فکر میکنم خود آقای محمدی هم خوشهال بشه اگه بتونه سریعتر ، راحت تر ، و بدون استفاده از پلاگین های کاهنده نویز ( که هم از شارپنس کم میکنن و هم ... ) به عکس نهایی یا حتی یه عکس بهتر برسه
راستی یه سوال :
چه جوری میشه به این رنگ ها رسید ؟!!
خیلی زنده هستن ، عکس های زیادی با این طیف رنگ ندیدم ولی این رنگ ها رو خیلی دوست دارم
http://wvs.topleftpixel.com/photos/2...e-tiles_01.jpg
باز هم ممنون
جناب آقاي روشن خيلي ممنون...فكر كنم به جواب سوالم رسيدم...
اين عكس را آماده كردم تا بتوانم سوالم را بپرسم، ولي الان خيلي خوب شد چون اشكالات كار را هم فهميدم.
چند روز پيش هم يك عكس بدون پروسس از جناب بهتاش گرفتم...عكس اصلي با عكس پروسس شده خيلي فرق داشت...باز هم از ايشون تشكر ميكنم.
حقيقت من جاي لايه*ها را عوض نكردم چون اول رو آسمان كار كردم...بعد براي ايجاد نور روي دريا مجبور شدم چند لايه در بالاي لايه*ي اصلي درست كنم...لايه*ها كمي به هم ريخت...
تا جايي كه توانستم از طريق ماسك لايه*ها، كنترل را انجام دادم...در به كار گيري ابتدايي ابزار Curves و تغيير وحشتناك! منحني هم كاملا" حق با شماست...نويز هم اشاره كردم به همين دليل است...حتي قسمت*هايي از آسمان به طور كامل اوراكسپوز شد كه سعي كردم به كمك ماسك جلوگيري كنم...
كاملا" حق با شماست...نقل قول:
شايد به جرات بتوان گفت كه نتيجه نهايي كارتان را بتوان با نصف اين مراحل و بدون ايجاد نويز نيز بدست آورد.
سعي ميكنم اين عكس را با توجه به نكات ارزشمند شما يك بار ديگر پروسس كنم (البته اين بار بهتر و در مراحل كمتر)...هنگام نوشتن مراحل كار هم متوجه بعضي از اشتباهات خود شدم و توانستم مراحل كار را كوتاه*تر كنم...ولي چون مي*خواستم دوستان اشتباهاتم را بگويند سعي كردم همان پروسس اوليه را قرار دهم...(البته نويز همچنان باقي ماند.)
فقط يك سوال: دليل ايجاد شدن نويز در تصوير فقط استفاده نادرست از Curves به خصوص در لايه*ي اول است؟
بار هم ممنون از راهنمايي دوستان...
بعد از یه روز دیرکرد , واقعا شوکه شدم وقتی اینجا رو دیدم
هم به همت بلندتون تبریک میگم که بالاخره دل به دریا زدید و توانایی های خودتون رو نشون دادید هم به استعدادتون که که تونستید کاری زیبا خلق کنید
اما ...
اینکه نویز در کارتون زیاد بوده به علت دستکاری بیش از اندازه تن رنگ ها و شیب سایه ها بوده. در واقع باید گفت دوستان راست میگن و وجود این همه لایه های مختلف لازم نبود
ضمن اینکه اقدام عجیب تغییر ترتیب لایه ها بعد از اون همه توضیح و ایجاد لایه یک حرکت انتحاری بود
اما من واقعا میگم نتیجه کار خوب شده . غیر از قسمت سمت چپ عکس یعنی جایی که دریا به افق پیوسته میشه و کمی انگار دریا سوخته , بقیه قسمت ها واقعا خوب انجام شده. به هر حال چیزایی هست که فقط مربوط به ویرایش کننده میشه و در این مورد باید خودش تصمیم بگیره
اینکه تصمیم بگیرید دریای شما چه رنگی باشه یا آسمون چه حااتی پیدا کنه فقط و فقط یک نظر شخصیه
من دوست دارم رنگ دریا کاملا آبی باشه و شما ممکنه کف های سفید دریا رو بپسندید
اما ایرادی که من میتونم به عکس ویرایش شده بگیرم اینه که قسمتهایی از عکس ناگهان تیره و قسمتهایی ناگهان روشن شده . مثلا جایی که منبع نور زرد رنگ وجود داره یعنی خط افق و سمت چپ باید روشن ترین قسمت عکس باشه ولی در عکس ویرایش شده , تیره و کدر شده
یک نکته رو بگم و اونم اینکه سعی کنید نویز عکس رو قبل از ویرایش بگیرید نه بعد از اون
http://www.filehigh.com/serve/28144/439061.jpg
اینکه حد و مرز ویرایش کجاست فکر میکنم حدود 2 یا 3 صفحه قبل نظر خودم رو گفتم . با این حال دلم نمیخواد به این فکر کنم که دارای محدودیت هستم.
سلام...
جناب دلباز عزيز خيلي خيلي ممنون از ويرايش و راهنمايي شما...
باور بفرماييد بنده جاي لايه*ها را عوض نكردم...فقط براي ويرايش دريا اومدم روي پايين*ترين لايه كليك كردم تا لايه جديد، بالاي لايه*ي صفر درست شود....يعني اول ويرايش آسمان را انجام دادم بعد دريا...اگر اين ترتيب را در نوشتن مراحل كاري عوض ميكردم ديگر لازم نبود كه بگويم: (نميدونم دوستان متوجه منظور من شده*اند؟)نقل قول:
ضمن اینکه اقدام عجیب تغییر ترتیب لایه ها بعد از اون همه توضیح و ایجاد لایه یک حرکت انتحاری بود
"جاي لايه*ها را در پالت لايه*ها مطابق شكل زير عوض مي*كنيم!!!!!!..."
نقل قول:
قسمت سمت چپ عکس یعنی جایی که دریا به افق پیوسته میشه و کمی انگار دریا سوخته
بله...دقيقا بعد از نگاه كردن به عكس شما به اين نكته رسيدم...كاملا" حق با شماست...نقل قول:
اما ایرادی که من میتونم به عکس ویرایش شده بگیرم اینه که قسمتهایی از عکس ناگهان تیره و قسمتهایی ناگهان روشن شده . مثلا جایی که منبع نور زرد رنگ وجود داره یعنی خط افق و سمت چپ باید روشن ترین قسمت عکس باشه ولی در عکس ویرایش شده , تیره و کدر شده
الان كه عكس اصلي را نگاه كردم مقداري نويزي بود...ولي نويزي كه توسط ويرايش من ايجاد شده بسيار بيشتر از نويز اوليه است...نقل قول:
یک نکته رو بگم و اونم اینکه سعی کنید نویز عکس رو قبل از ویرایش بگیرید نه بعد از اون
نميدونم تا حالا متوجه ضعف بنده در ويرايش شده*ايد يا خير؟...من موقع ويرايش، عكس را به چند قسمت مختلف تقسيم مي*كنم...و بعد جداگانه به ويرايش هر قسمت مي*پردازم و از ماسك براي اين منظور استفاده مي*كنم...شايد دليل طولاني*تر شدن مراحل كارم همين نكته باشد!...
این ضعف ویرایش نیست . بلکه این زیربنای ویرایشه. نه من و نه شما بلکه هر کسی که میخواد ویرایشی رو انجام بده باید توانایی جدا کردن قسمتی از عکس و کار روی بخش های مختلف تصویر رو داشته باشه
ممکنه شما با ایجاد ماسک ها این کار رو انجام بدید و شخص دیگه با تکه تکه کردن تصویر در لایه های جداگانه , اما به هر حال باید عکس برای ویرایش تقسیم بندی بشه
خنده دار میشه اگر برای عکسی که قسمتی از اون کاملا روشن و قسمتی از اون کاملا تیره است بخوایم یکسان عمل کنیم
اما اینکه گفتم نویز رو در مرحله اولیه بردارید به خاطر اینه که تغییر اشباع رنگ و تغییر کنتراست رنگها همواره موجب زیاد شدن دانه دانه های تصویر میشه و اگر عکس اولیه ما برای نمونه دارای 5 واحد نویز باشه ممکنه بعد از تغییر اشباع رنگ و نور تا 5 برابر افزایش پیدا کنه یعنی 25 واحد
ولی اگر نویز اولیه عکس رو برای مثال از 5 واحد به 1 واحد کاهش بدیم اونوقت بعد از تغییر میزان اشباع رنگ و نور حتی اگر مقدار نویز 5 برابر هم بشه باز مقدار نویز نهایی ما 5 واحد خواهد بود که به هر حال مدیریتش ساده تر از 25 واحد نویزه
خیلی دوست دارم قسمتی مثلا با عنوان مسابقه ویرایش و پیرایش در سایت داشتیم . مثل همه سایت های دیگه. و تو اون تاپیک یک نفر عکسی رو برای ویرایش بذاره و بقیه سعی کنن اون رو ویرایش کنن و در آخر هر دوره به بهترین عکس ها رای بدیم و نهایتا یک نفر به عنوان برنده اون دوره معرفی بشه و هر کس که برنده میشه میتونه عکس بعدی رو برای ویرایش انتخاب کنه
دوره ها هم میتونن ده روزه یا 2 هفته ای باشند
و هر کس هم میتونه در مورد چگونگی ویرایشش یا برنامه ای که استفاده کرده ,کمی توضیح بده و به این ترتیب همه ما میتونیم چیزای بیشتری یاد بگیرم
دلباز جان
ضمن تشكر از زحمات شما در اين تاپيك بايد بگم كه بطور مستمر پي گير ان هستم
دو سوال دارم در مورد اين عكس
اول اينكه اين افكت انعكاس نور خورشيد روي دريا رو چطور ايجاد كرديد و يا چگونه به اون شدت داديد ؟
دوم اينكه در عكسهاييكه شما اديت ميكنيد يك "شفافيت" و " درخشندگي" خاصي بوجود مياد كه من در كارهاي
ساير دوستان تا به حال نديدم انگار داريم از پشت يك شيشه تميز و براق به عكس نگاه ميكنيم كه واقعا لذت بخشه
در مورد عكس اون قطره هم كه گذاشته بوديد اين مطلب صدق ميكنه در عكسهاي فتو دات نت اين اختلاف رو بين
عكسها ميديدم و فكر ميكردم كه شايد نوع لنز موثر باشه ولي بعد ديدم كه بين عكسهايي كه با لنز هاي مشابه
گرفته شده هم اين اختلاف وجود داره بنابر اين فكر ميكنم به نحوه پروسس مربوطه
ممنون ميشم توضيح بديد
با دلباز جان کاملا موافقم ، فکر میکنم تاثیر خیلی خوبی روی کارها بزاره و در یاد گیری خیلی موثره !!!نقل قول:
نوشته اصلی توسط delbaz
البته به شرطی که قبلش جواب منو بدید که هی تو مسابقه آخر نشم !!!;)
نقل قول:
من خواهشم از شما یا بقیه دوستان اینه که حتما این مراحل و ویرایش رو انجام بدید و با توضیحاتش اینجا بزارید
فکر میکنم خود آقای محمدی هم خوشهال بشه اگه بتونه سریعتر ، راحت تر ، و بدون استفاده از پلاگین های کاهنده نویز ( که هم از شارپنس کم میکنن و هم ... ) به عکس نهایی یا حتی یه عکس بهتر برسه
راستی یه سوال :
چه جوری میشه به این رنگ ها رسید ؟!!
خیلی زنده هستن ، عکس های زیادی با این طیف رنگ ندیدم ولی این رنگ ها رو خیلی دوست دارم
http://wvs.topleftpixel.com/photos/2...e-tiles_01.jpg
این حالت شفافیت که شما میگید به خاطر وجود چند چیز باهمه :
1 . تصویر تا جاییکه امکان داره واضح و بدون نویز باشه . یعنی اول سعی میکنیم نویز رو از بین ببریم و بعد تا جائییکه به لبه های تصویر و حالت اون آسیب نرسه سعی میکنیم لبه ها کاملا تیز و محکم باشند
2 . اشباع رنگ تا رسیدن به حد کمال . فقط باید مقدار رنگ رو تا جایی ادامه ندیم که رنگ هاش خسته کننده بشند
3 . کنتراست تا حد کمال . ولی این حالت رو هم نباید اونقدر زیاد کرد تا جزئیات در مناطق بسیار روشن و بسیار تاریک از بین بره
4 . استفاده از حالت های آمیختگی . بسیاری از حالت های آمیختگی کار مراحل 2 و 3 رو به خوبی برای ما انجام میدن به خصوص حالت های
Multiplay - Color Burn - Overlay - ...
گاهی مجبوریم در یک مناطقی از ماسک استفاده کنیم و گاهی مجبور میشیم خود تصویر رو تکه تکه کنیم
حتما سعی میکنم روش های کار با عکس های تار رو توضیح بدم اما قبل از اون باید کمی بیشتر با حالت های آمیختگی و ترفندهای اون و همچنین ابزارها آشنا بشیم. حقیقتش اینه که یه دستور کلی نداریم که با جرای اون همه عکس ها شفاف و تمیز و رویایی بشن
سلام
دوستان اگه با طرح موافقید بگید
تا دلباز جان زحمت بکشه و اولین عکس رو بزاره و پیشرفت رو شروع کنیم !!!
راستش مشکلی از جهت باز کردن یک تاپیک جدید و شروع کردن یک مسابقه مهیج نیست
فقط نمیدونم آیا تمام مسابقات ده روزه یا 2 هفته ای رو باید در یک تاپیک انجام بدیم یا اینکه برای هر ده روز یا 2 هفته که یک مسابقه جدید رو شروع می کنیم باید یک تاپیک جدید باز کنیم .
اگر بخوایم هر 10 یا 15 روز یکبار یک تاپیک باز کنیم فکر میکنم قسمت " نرم افزارهای ویرایش دیجیتالی " بسیار شلوغ بشه و پر از تاپیک های جدید مربوط به مسابقه. ولی اگه یک قسمت جدا در قسمت " نرم افزارهای ویرایش دیجیتالی " داشته باشیم به طوری که تمام تاپیک های 10 یا 15 روزه رو در اون قسمت باز کنیم فکر کنم خیلی بهتر باشه و این باید توسط یکی از مدیرها انجام بشه
از طرفی بهتره قبلش یه قوانینی تعیین کنیم . هم در مورد طول دوره های مسابقه . هم در مورد نحوه گزینش فرد برنده و هم در مورد رای دادنها و اینکه چه ویرایش هایی روی عکس مجازه و چه ویرایش هایی مجاز نیست
از طرفی چون اینجا یک سایت تخصصی عکاسیه من فکر میکنم محور مسابقات بیشتر بر پایه برداشتن نویز ها . ایجاد شفافیت در عکس . رنگ ها و روتوش باشه
رای ما واقعا بی طرفانه و بر اساس تشخیص خودمون باشه. نگاه نکنیم به رای دیگران و هم در مورد نحوه ویرایشی که انجام میدیم و هم علت رای خودمون رو کوتاه ولی مفید بنویسیم
تو اکثر سایت هایی که اینگونه مسابقات رو برگزار میکنن تقریبا کار با هر برنامه و پلاگینی مجازه .
نظرتون رو در مورد قوانین بدید تا به یه جمع بندی کلی برسیم
سلام
دلباز جان با شما موافقم اگه مدیران هم همکاری کنن عالی میشه
با وضع کردن قوانین هم موافقم چون میتونه به کارها انسجام بده و اونا رو قابل رقابت کنه
در مورد امتیاز هم خوب قرار نیست به نفر اول ماشین بدن که فقط این رقابت برای اینه هر کسی مقدار پیشرفتش رو متوجه بشه و مشکلاتش کارش رو برطرف کنه و کم کم بتونه جایگاه خودش رو بالا بیاره !!!
با استفاده از پلاگین ها و برنامه های مختلف هم مشکلی ندارم !
خب من یه قوانین اولیه نوشتم . هر کس پیشنهادی داره ارائه بده
قوانین مربوط به مسابقه ویرایش , پیرایش , آرایش و پردازش عکس های دیجیتالی و عکس های اسکن شده
نقل قول:
مسابقات هر 15 روز یکبار خواهد بود یعنی از روز 1 تا 15 هر ماه و نیز از روز 16 تا 31 هر ماه.
روزهای 14 و 15 و نیز روزهای 29 و 30 و 31 روزهای اعلام نظرات در مورد انتخاب بهترین ویرایش خواهد بود
در هر دوره برنده دوره قبل یک عکس و فقط یک عکس برای مسابقه ارائه میکنه مگر اینکه دیگر اعضا بر حسب نیاز تقاضای یک عکس دیگه کنند یا هدف ارائه دهنده مربوط به قوانین ترکیب عکس ها باشه که در این صورت وجود 2 یا حتی 3 عکس هم مانعی نداره
عکسی که ارائه میشه نباید دارای نوشته و مارک و ... باشه . مگر اینکه هدفمون چگونگی حذف نوشته ها از عکس یا مسائلی اینچنینی باشه
خود شرکت کنندگان هم میتونن به خودشون رای بدند. رای ها دوستانه هستند . هیچ کس در پی اثبات چیزی نیست
اگر عکس مربوط به خودتونه که هیچ , ولی اگه عکس توسط شخص دیگری گرفته شده و یا از جایی دیگه برداشته شده باید از صاحب عکس جازه گرفته بشه . چون نفرات بعدی باید روی اون عکس کار کنند
عکسی که اینجا ارائه میشه نباید قبلا توسط خودتون ویرایش شده باشه مگر اینکه واقعا جای کار داشته باشه
دوستان در هر پست فقط یک عکس رو ارائه بدند تا هم بهتر بتونیم در موردش قضاوت کنیم و هم وقتی میگیم مثلا عکس موجود در فلان پست مقصودمون کاملا مشخص باشه
اندازه پهنا و ارتفاع عکس های ارائه شده یا ویرایش شده از 800 پیکسل بیشتر نباشه تا موجب بهم خوردن نظم صفحات نشه. تا جایی که امکان داره و به کیفیت عکس صدمه جدی نمیزنه سعی کنید از حجم های کمتر برای عکس ارائه شده استفاده کنید. سعی کنید حجم عکس ها بیشتر از 150 کیلوبایت نشه
شخصی که برنده دوره قبل شده و میخواد عکسی رو برای ویرایش بذاره, اگر عکسش بسیار بزرگه میتونه یک نمونه با اندازه معمول از عکس رو در پستش ارائه بده و لینک عکس با اندازه بزرگ رو هم در پستش قرار بده
کسی که در دوره قبل برنده شده باید ظرف 3 روز عکس خودش رو برای مسابقه بعدی ارائه کنه. اگر به هر ترتیب نتونه بعد از سه روز عکسش رو ارائه کنه کسی که در دور قبل بعد از برنده رای بیشتری آورده میتونه یک عکس ارائه کنه
هر کس که عکس رو ویرایش میکنه , باید در مورد نحوه ویرایشش و نیز برنامه ها و پلاگین هایی که استفاده کرده توضیح بده . البته نه خیلی مفصل در حد اشاره هم باشه کفایت میکنه .
اگر به کسی رای میدید دلیل رای خودتون رو هم بنویسید و بگید که از لحاظ تکنیکی یا زیبایی چه چیزی شما رو تحت تاثیر قرار داد
هر ویرایش یا پیرایشی یا آرایشی قابل قبوله به شرطی که خود عکس در نتیجه نهایی به عنوان موضوع قالب وجود داشته باشه . منظورم اینه که نباید بعد از ویرایش دیگه هیچ نشانی از تصویر اولیه وجود نداشته باشه
سلام
البته متاسفانه من اصلا" آشنایی با فوتوشاپ و ویرایش ندارم, اگر نه حتما" شرکت میکردم, ولی در مورد مسابقه:
بهتر نیست برای هر مسابقه یک تاپیک باز بشه که اولش یک نظر سنجی برای انتخاب عکس بهتر باشه تا افرادی که تمایل یا توان بازگویی دلیل رای دادنشان را ندارند, فقط نظرشان را بگویند و خلاص؟؟!!
وحید جان , نظر سنجی فکر نمیکنم مقدورباشه چون تعداد کسانی که در مسابقه شرکت میکنن از قبل معلوم نیست
ولی در مورد کسانی که اصلا با فتوشاپ کار نکردند یا به هر حال اهلش نیستند هم باز محدودیتی نیست
شما میتونید به کارها رای بدید . هدف ما از ویرایش یک عکس اینه که عکسمون پسندیده تر بشه و مشخصه که نظر افرادی مثل شما و همه دوستان میتونه کمک کننده باشه
لازم نیست نظری که میدیم در مورد مسائل تکنیکی باشه فقط اینکه بگیم زیباست یا نه و یا اینکه فلان ویرایش به نظرم قشنگ تر شده کفایت میکنه .
حتی اینکه گفتم در مورد کارهاتون توضیح مختصری بنویسید هم وحی منزل نیست و یه نفر میتونه کارشو ارائه بده بدون اینکه توضیحی بده
یا اینکه رای بده بدون اینکه علتش رو مشخص کنه
خوشبختانه اینجا خود ما بر کار همدیگه نظارت میکنیم و امتیاز هامون هم کاملا نظریه
من از شما و همه دوستان حتی اونایی که نظر خوبی به ویرایش های دیجیتالی ندارند خواهش میکنم در مورد کار بقیه افراد و از جمله خودم نظارت داشته باشند و نظرشون و رای شون رو اعلام کنند
تو تاپیک " لطفا نظر دهید " نکته ای که آقای فرهاد خان فرمودند تاثیر مستقیم روی عکسم گذاشت و نتیجه اش بهتر شدن کار خودم بود . پس من و همه دوستان که کار ویرایش رو انجام میدیم نیازمند نظرات شما و همدیگه هستیم
فقط تنها چیزی که باقی میمونه , اگر دوستان واقعا حق خودشون میبینن که به عنوان برنده انتخاب بشن ولی رای دیگران چیز دیگه ای رو میگه فورا دلخور نشند. بعضی وقت ها اینطوری میشه. برای خود من هم گاهی پیش اومده که در یک فروم , عکسم رو ارائه دادم و حق خودم میدنستم که برنده بشم ولی شاید بدلیل اینکه دور قبل برنده شده بودم یا شاید دلایل دیگه , فرد دیگه ای برنده اعلام میشه و البته من سعی کردم همیشه اولین نفری باشم که به برنده تبریک میگم
کمترین سودی که همه ما از راه افتادن این تاپیک میبریم اینه که میتونیم اثر چند ویرایش متفاوت رو روی یک عکس اولیه ببینیم و اگر ویرایش کننده در مورد کارش توضیح داد اونوقت میتونیم روش های مختلف ویرایش برای یک عکس رو یاد بگیریم
این کار سلیقه زیبا شناسی ما رو تقویت میکنه و باعث میشه گاهی با یک نگاه اشکالات کار رو ببینیم و این چیزیه که هم نصیب ویرایش کننده و هم نصیب نظر دهنده میشه
دلباز جان ممنون خیلی زحمت کشیدی
به نظر من که خیلی جامع و خوبه ایشالا به زودی شروع بشه این طرح
سلام دوستان منم با مسابقه موافقم
زودتر راش بندازيم بهتره
راستي جايزش چي بود؟
همه میدونیم که امکان جایزه حداقل برای برنده های 15 روزه واقعا وجود نداره. اما میشه از راهکارهایی که سایت های دیگه استفاده کردند استفاده کنیم و اون هم دادن لقب های مناسب به برنده هاست
مثل :
پیشرو : 3 بار برنده
پیشوا : 5 بار برنده
پادشاه : 10 بار برنده
پادشاه پادشاهان : 20 بار برنده
یا
دانشجو : 3 بار برنده
دانشمند : 5 بار برنده
استاد : 10 بار برنده
استاد بزرگ : 20 بار برنده
یا
چکاوک : 3 بار برنده
شاهین : 5 بار برنده
عقاب : 10 بار برنده
سیمرغ : 20 بار برنده
یا
ویرایشگر : 3 بار برنده
پردازشگر: 5 بار برنده
هنرمند : 10 بار برنده
هنرساز: 20 بار برنده
و یا هر لقبی که میپسندید
دلباز جان ممنون از وقتی که میزاری
به نظرم سری اول و سری آخر خوبن هر کدوم باشه قشنگه
خب طبق درخواست دوستان آموزش ویرایش Fashion رو اینجا میذارم که میتونه حال و هوای عکس های شما رو کاملا عوض کنه
حال و هوای عکس های قدیمی که کمی حالت رویایی دارند و ته رنگی شدن عکس ها واقعا میتونه یک عکس رو جذاب تر و قشنگ تر کنه .این ویرایش که تنها به 2 دقیقه وقت نیاز داره میتونه روی همه عکس ها مخصوصا عکس هایی که یک یا چند نفر تمام قد در عکس وجود دارند به کار بره
من برای واقعی تر شدن آموزش از عکس های اخیر دوستان استفاده میکنم . البته امیدوارم پیشاپیش به من اجازه استفاده از عکسشون برای آموزش رو بدند . عکس انتخابی من عکس زیر بوده
http://www.filehigh.com/serve/28144/441873.jpg
اولین کار اینه که به پالت لایه ها برید که معمولا باید شکلی شبیه زیر داشته باشه یعنی یک لایه تکی با نام Background
http://www.filehigh.com/serve/28144/441874.gif
روی همین لایه کلیک کنید تا فعال بشه و مطمئن بشیم که انتخاب شده . سپس کیلد های CTRL + J رو فشار بدید تا یک کپی از این لایه در پالت لایه ها ایجاد بشهاکنون لایه های شما باید به شکل زیر باشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/441875.gif
خب ما با لایه بالایی فعلا کاری نداریم پس مثل شکل زیر روی چشم لایه کلیک میکنیم تا نا پیدا بشه و بعد روی لایه پائین کلیک میکنیم تا فعال بشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/441877.gif
سپس روی دکمه مشخص شده در پائین پالت لایه ها کلیک کنید و بعد گزینه
Channel Mixer
رو انتخاب کنید تا یک لایه تنظیم روی لایه اولیه ما ساخته بشه و کادر مکالمه Channel Mixer هم باز بشه
http://www.filehigh.com/serve/28144/441878.gif
ما در اینجا میخوایم عکس رو سیاه و سفید کنیم . پس روی گزینه MonoChrome کلیک میکنیم و اونقدر با لغزنده ها ور میریم تا به حالت مورد نظر برسیم
لغزنده های من به صورت زیر در اومدند. سپس روی OK کلیک میکنیم
http://www.filehigh.com/serve/28144/441879.gif
حالا در پالت لایه ها چشم لایه بالایی رو که قبلا غیر فعال کرده بودیم دوباره فعال می کنیم تا لایه های ما به شکل زیر باشند
http://www.filehigh.com/serve/28144/441881.gif
در حالیکه مطمئنید لایه بالایی فعاله و عکس شما دوباره رنگی دیده میشه به مسیر
Filters/ Blur / Guassian Blur
برید و لغزنده اون رو بر اساس اندازه عکس بکشید . من برای این عکس اندازه 8 پیکسل رو در نظر گرفتم
http://www.filehigh.com/serve/28144/441882.jpg
اکنون به پالت لایه ها بر می گردیم و حالت آمیختگی این لایه جدید رو طبق عکس زیر روی Soft Light میذاریم
http://www.filehigh.com/serve/28144/441883.gif
کار تقریبا تموم شده ولی ممکنه که جزئیات عکس در مناطق تیره کمی از بین رفته باشه برای حل این موضوع در حالیکه لایه بالایی فعاله به مسیر
Layer / Layer Style / Blending Options
برید و ابتدا در قسمت مشخص شده در شکل زیر لغنده مشکی رو به تا اندازه 70 به طرف راست بکشید
http://www.filehigh.com/serve/28144/441886.gif
سپس کلید
Alt
روی صفحه کلید رو نگه دارید و روی قسمت چپ همین لغزنده کلیک کنید و مطابق شکل زیر اونو تا عدد 20 به سمت چپ بر گردونید
http://www.filehigh.com/serve/28144/441887.gif
کار تمومه و عکس شما به صورت زیر در اومده
http://www.filehigh.com/serve/28144/441888.jpg
و نمونه های دیگه تبدیل شده رو میتونید در زیر نگاه کنید
http://www.filehigh.com/serve/28144/441891.jpg
http://www.filehigh.com/serve/28144/441892.jpg
با Duplicate کردن لایه بالایی و تنظیم Opacity میتونید شدت افکت و رنگ ها رو تغییر بدید
اگر پاین ترین لایه رو انتخاب کنید و دستور
Image/ Adjustments/Hue-Saturation
رو انتخاب کنید میتونید با تغییر لغزنده Saturation به حالت های جالبی برسید
========================
========================
در مورد مسابقه ویرایش و پیرایش کسانی که با قانون های گفته شده موافقن و یا احیانا نظری دارند اعلام کنند . لقب ها رو هم برای برنده ها اعلام کنید تا بالاخره یکیشونو به کار ببریم . از همه بیننده ها هم میخوایم که حتما به کار مسابقه نظارت داشته باشند و به بهترین ویرایش ها رای بدند و از همه هم خواهش میکنم که ویرایش هاشونو چه خوب و چه بد ارائه بدند
حتی از دوستانی که اصلا اهل دست بردن تو عکس نیستند هم دعوت میکنیم تو مسابقه ما شرکت کنند و حداقل رای بدند
من فکر میکنم اگه همه دوستان همکاری کنند یک مسابقه مهیج بوجود میاد ولی در صورت همکاری نکردن احتمالا بعد از یکی دو دوره بساطش برچیده بشه
سلام...
جناب دلباز عزيز...خيلي ممنون از شما...
فكر كنم بعد از به اتمام رسيدن چند مسابقه ميشه فهميد اين قوانين كافي است يا خير...فقط من با 15 روز كاملا" موافقم...
فقط جناب دلباز در مورد حد و مرز ويرايش هر عكس هم يك توضيحي بدهيد...اين كه هر عكس جدا مشخص مي*شود يا قانون كلي براي اين موضوع در نظر گرفته*ايد....
در مورد استفاده از پلاگين چطور؟
كلا" با چه نرم افزار*هايي ميشه كارها را ارايه داد؟
در مورد ايجاد تاپيك به چه نتيجه*اي رسيديد؟
در مورد لقب ها هم خودتان با توجه به محيط اين فروم يكي را انتخاب كنيد...
يكي از مهم*ترين اهداف اين مسابقه يادگيري در كنار دوستان و رفع اشكالات كار خودمان است نه جمع كردن امتياز...
بعد اميدوارم دوستان حرفه*اي*تر هم در مسابقه شركت كنند و فقط اين نباشه كه من كاملا مبتدي شركت كنم و منتظر اين باشم كه اشكالات كارم را بپرسم...چون خيلي از مواقع با ديدن يك نمونه عكس ويرايش شده خوب متوجه اشكالات خودمان ميشويم!...درست ميگم؟
نميدونم دوستان پيگير اين تاپيك هستند يا خير؟!!...اگه بشه كساني را كه در اولين دوره از مسابقه شركت مي*كنند مشخص كرد خيلي خوبه...
خود من اگر مشكلي با وقت نداشته باشم حتما شركت ميكنم...هر چند كار من در مقابل كار شما دوستان چيزي براي گفتن نداره....ولي حداقل به اهداف مسابقه نزديك ميشم....
در مورد ایجاد تاپیک که فکر کنم به ناچار باید از یک تاپیک استفاده کنیم و همه مسابقات رو همون جا ادامه بدیم . البته میشه برای هر مسابقه یه تاپیک جداگانه باز کنیم و در عنوانش تاریخ مسابقه رو ذکر کنیم ولی با این کار تاپیک احتمالا خیلی شلوغ میشه و مدیران هم شاکی.پس بهتره همه مسابقات رو در یک تاپیک برگزار کنیم
البته میشه تاپیک رو با پیشنهاد آقای وحید قدیری عزیز به صورت یه نظر سنجی برگزار کرد و فقط بپرسیم که با چنین مسابقه ای موافق هستند یا نه . اینطوری بهتر میشه در مورد موافق ها و مخالف ها به نتیجه رسید و مسابقات رو در همون تاپیک نظر سنجی ادامه میدیم و البته عنوان تاپیک هم بسیار مهمه من فکر می کنم از عنوان هایی مثل
مسابقه ویرایش و پیرایش
مسابقه ترکیب و تصحیح
مسابقه ادیت عکس
و
.
.
.
باید یکی رو انتخاب کنیم
البته من خودم عنوانی مثل
ویرایش و پیرایش و آرایش و پردازش
رو بیشتر میپسندم
در مورد نرم افزارهای ویرایش و پلاگین ها بازم فکر میکنم اگه محدودیتی نباشه بهتره . حتی میتونید از نرم افزارهای سه بعدی و غیر متعارف هم استفاده کنید البته اگه نتیجه خوب باشه
هر کسی میتونه تو مسابقه , عکس ارائه بده و نظر بده . بنابراین لازم نیست شرکت کننده ها از قبل معلوم باشند
امیدوارم همه دوستان عزیزی که من خدمت تک تکشون ارادت دارم پیگیر این مسابقه باشند و حداقل رای بدند. حتی اونایی که با ویرایش عکس مخالفند
اگر مسابقه واقعا با استقبال مواجه بشه اونوقت خواهید دید اونهایی که فکر میکنند زیاد در کار ویرایش وارد نیستند اکثرا برنده مسابقه خواهند بود و اونهایی که فکر میکنند خیلی واردند اکثرا به تکرار مکررات می پردازند و ایده ای نخواهند داشت
در مورد لقب ها اگه موافق باشید من با سری اول موافقم یعنی
پیشرو : 3 بار برنده
پیشوا : 5 بار برنده
پادشاه : 10 بار برنده
پادشاه پادشاهان : 20 بار برنده
البته این ها ترجمه ای از لقبهای خارجی مثل شوالیه , سزار , قیصر و King ... بود که تو فروم های خارجی رواج داره
یک نکته - یک ترفند
آیا تا به حال نام Easter egg به گوشتون خورده
Easter egg معمولا نام یک عکس پنهان یا یک کلمه رمزه که در دل برنامه گذاشته میشه و معمولا با یک یا چند دکمه فعال میشه
بیشتر برنامه ها دارای کلمات رمزی هستند مثل خوشامد گویی یا غیره
ولی شرکت Adobe ابتکارات جالبی در این زمینه داره
توی تمام برنامه های سری Cs3 مخصوصا در Adobe Flash CS3 و Adobe Illustrator CS3 و Adobe DreamWeaver CS3 این ترفندها قرار گرفته ولی در مورد فتوشاپ این ترفند بسیار جالب تره
شاید خیلی از شماها این ترفند رو دیده باشید مخصوصا از زمان فتوشاپ 4
میدونید که اگر فتوشاپ باز باشه و به مسیر
Help / About Photoshop
بریم یک صفحه باز میشه که در مورد سازندگان فتوشاپ و ورژن این برنامه توضیح میده
توی فتوشاپ 5 ترفندی قرار داده شد که اگه شما هنگامی که میخواید این کار رو بکنید ابتدا دکمه CTRL روی صفحه کلید رو نگه دارید و بعد به مسیر Help / About Photoshop برید اونوقت به جای صفحه مورد نظر یک عکس دیگه باز میشد که عکس یک گربه تو اون عکس بود . این گربهه البته داستان طولانی داره و شرح اون هم کمی خارج از فرهنگ و ادب ما ایرانی هاست
در فتوشاپ 6 یک ترفند قشنگ تر گذاشته شد به این صورت که اگه شما دکمه های Ctrl + Alt را نگه میداشتید و به مسیر Help / About Photoshop میرفتید یک صفحه متفاوت باز میشد اما اگه در همون حال که اون صفحه باز بود کلمات burp رو تایپ میکردید یک جعبه ظاهر میشد که از زیر در اونن جعبه چشمهای یک گربه دیده میشد و اگه کلمات Udo رو تایپ میکردید گربه صدای میو از خودش در میاورد
تو ورژن های بعدی همچنان اگه کلید CTRL رو نگخ می داشتید و بعد به مسیر Help / About Photoshop میرفتید , همچنان یک صفحه متفاوت باز میشد که معمولا عکس اون گربه تو اون صفحات پیدا بود
در نسخه بتا از ورژن فتوشاپ CS3 اگه این کار رو میکردید به جای صفحه معمول یک صفحه به نام Red Pill باز میشد که نام رمزی این ورژن فتوشاپ قبل از توسعه اون بود . که در اون صفحه عکس یه قرص قرمز رنگ معلوم بود و در گوشه سمت راست اون قرص هم شکل یک گربه به صورت محو وجود داشت
اگر کمی منتظر میماندید قسمت سازندگان برنامه شروع به پائین اومدن می کرد که البته با پائین نگه داشتن دکمه Alt سرعت این پائین آمدن ها زیاد تر میشد . اما وقتی نوشته ها به پائین قسمت خودشون میرسیدند اگر دکمه Alt رو پائین نگه میداشتید اون گربه کم رنگ به صورت کاملا پر رنگ در میومد و تصویر گربه روشن و خاموش می شد
امااما
در نسخه نهایی فتوشاپ Cs3 ترفند جالب تری برای قدر دانی از نویسنده و طراح فوت شده Bruce Fraser قرار داده شد
یعنی اگر دکمه CTRL رو پائین نگه دارید و در همون حال که دکمه رو نگه داشتید به مسیر
Help / About Photoshop
برید اونوقت همون صفحه Pill Red باز میشه که در گوشه اون قرص قرمز , عکس گربه معلومه . یعنی شبیه عکس زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/443137.jpg
اما ترفند جالب از همین جا شروع میشه . در حالیکه این صفحه Red Pill نمایان شده روی کیبورد خودتون دکمه
Print Screen
رو بزنید تا از صفحه نمایش شما یک عکس برداشته بشه
سپس روی فتوشاپ CS3 خودتون یک بار کلیک کنید تا اون صفحه Pill Red از بین بره
دکمه های CTRL + N
رو بزنید تا یک سند جدید تعریف بشه و بعد کادر باز شده رو Ok کنید
سپس دکمه CTRL + V رو بزنید تا عکسی که از صفحه نمایش برداشتید در این سند چسبانده بشه
در همین حال به مسیر Image / Adjustments / Level برید تا کادر مکالمه اون باز بشه در این کادر مکالمه 3 لغزنده سفید و خاکستری و سیاه میبینید
لغزنده سمت چپ یعنی لغزنده سیاه رو تا جائیکه ممکنه بگیرید و به سمت راست بکشید خواهید که عکس
Bruce Fraser
ظاهر میشه . مثل شکل زیر
http://www.filehigh.com/serve/28144/443138.jpg
امیدوارم از این ترفند لذت برده باشید
سلام
پس مسابقه چی شد ؟
شروع نمیشه ؟
سلام...
محمد جان شروع شده... با عنوان "مسابقه ویرایش , پیرایش و پردازش عکس"
کد:http://www.akkasee.com/forum/showthread.php?t=5079
جناب دلباز ضمن تشکر از زحمات شما متاسفانه من قسمت اول آموزش (قسمت اول از چگونگی محو پس زمینه) را پیدا نکردم ، میشه لطف کنید و بگید درکدام صفحه میباشد.
ممنون